风景这边独好

——王茁和她的《中山王》书法

陆永建

当前处于书法发展史上的一个繁荣时期，书家的创作思想异常活跃，艺术形态推陈出新，原有的作品形式和习惯的审美定式，已满足不了人们日新月异的发展需要。创作理念的更新，作品形式和表现手法的变化，使一部分书家从普遍性中走出来，表现出艺术的独特性和纯粹性。在这个时期，最能启发书家想象力的“原型”，是那些由旧的典型向新的典型过渡中的雏形，“中山王”文字就是其中之一，它没有先秦六国文字中的那种诡秘和不可触摸的历史距离感，是大小篆转换过渡中的产物，又对二篆都有所包容，带有“大朴未雕”的神秘，亦如中国文学中的先秦文学，包罗万象，取之不尽，因此，充满了创意，充满了生机和活力。

《荀子》说：“好书者众矣，而仓颉独传者，一也。”仓颉作为远古时期的“好书者”之一闻名于世。王茁亦然，她自幼受家风影响，读《说文解字》，临《峄山碑》，学李斯、李阳冰、杨沂孙等。偶得《中山王圆壶》、《中山王方壶》、《中山王鼎》摹本，爱不释手。但中山王只有四百余字，对于书法创作来说，局限性较大，为了找出其内在规律，创造生字，她从艺术学的角度出发，着眼于中山王古文字的艺术风格，运用考古学、历史学原理，将中山王大篆与铁线小篆相结合，借鉴金文结字，经过三年多刻苦钻研，遂得自由创作，翱翔自得。

在2011年的全国第十届书法篆刻展览中，她的《千字文节选》“中山王”中堂一举成名，获得了优秀奖（最高奖）。该作品为多片组合，视觉张力强，书法功力深厚，用笔含蓄，流畅瘦劲，干静利索，气韵生动，品位高贵，妩媚潇洒，高雅摇曳，如小桥流水，惠风和畅。就中山王书体创作而言，王茁的作品是继往开来，炉火纯青，独领风骚。

该《千字文节选》中堂作品，集中山王古文字之大观，是至今为止，以中山王书体进行书法创作文字最多的一件作品，从某种意义上说，填补了文字学上的一项空白。

古人云，艺术要“写其独至”，强调艺术创作要有突出的个性，独创性的作品才有生命力。石涛说：“学古以开今，笔墨当随时代，此语可放之座右，而好学方能得古人之精华。”古今学书概有两条途径，一是博采众长，取长补短，厚积薄发，犹如戏剧，它综合了多种艺术手段，但却是一门独立的存在；二是情有独钟，磨砥刻厉，独上高楼。

王茁属于后者。她出身书香门第，文理双硕士，学识渊博，以“志于道，据于德，依于仁，游于艺”为己任。她认为，书法和文学、诗词、篆刻是一个整体，一个独立的风貌。书法家必须首先是诗人，这并不是说书家一定要作诗，而是说作品中有诗。

王茁书作的题跋有诗意，大致分为三类：一是咏物、抒情；二是题词；三是凭吊古人古物。如《千字文节选》的题跋是：“千字文乃四言长诗，音韵谐美，文笔优雅，辞藻华丽，全文共250句，每四字一句，字字不重，句句押韵。隋唐以后，大多著名书家均有不同书体的《千字文》作品传世，因而在中国文化史上有着独特地位。”又如《齐白石荔枝诗十首》中堂，上紧下松，体态修长，亭亭玉立，风姿绰约，简洁，规整，恬静，传神，在纯静中见神韵，于空灵处显风采。其题跋为：“齐白石大师中晚年曾游历于钦州，前后达三年之久，与钦州人民情深谊厚，得尝钦州荔枝始将荔枝入画，画作愈百幅，题诗也不在少数。对白石大师荔枝文化的挖掘和弘扬，当是钦州文人的荣幸之责。”字里行间，神采飞扬，引人入胜，荡气回肠。她的题跋如清代画家郑板桥，不是对书作的注解，而是对书作的生发，内容的拓展，意境的深化。

王茁的书法作品有诗人的气质，一种既注意书法本身的效果，又不满足于书法本身的审美情趣。她认为，书法是心灵的鏖战，每次创作都要写出心中的敬意。要读懂她的书法作品，就必须先读懂题跋中的诗意和诗心，找到正文和题跋之间的内在联系，拓展审美空间，与作者的心灵共鸣。

王茁聪颖智慧，爱好广泛，品学兼优。她大学毕业不久就加入书协和作协、诗词协会，不仅写一手好字，还写一手好诗，其中一首《其实不想令您感动》在德国之声电台发表后，即被谱为歌曲，广为流传。作为文化人，其书法当属文人书法，王茁是优秀的继承者和开拓者之一。要成为一名合格的文人书家并非易事，必须具备四个要素：人品、学问、才情、思想。因此，文人书家的综合素质较高、较全面，不为一般人所具备，从王茁的书法实践及综合实力来看，无愧为一名优秀的文人书家。