趙高潮：山东省政协委员
凡是藝術必定是美的，美的涵義很廣泛，華麗是美，樸素也是美，氣勢磅礴是美，小家碧玉也是美。藝術家創作出的美，一定要給人看，讓人欣賞，否則孤芳自賞就不能成爲藝術，也就是說藝術具有社會屬性。社會分爲諸多群體，不同群體對美的標准存在差異，藝術之美覆蓋的群體越多，越是大衆化，也就是我們通常所說的雅俗共賞。劉文亭的繪畫藝術就是大衆化的。
劉文亭的畫具有濃郁的民族風格，依山而建的角樓、木屋層層疊疊，錯落有致，布局奇絕，石板鋪成的小巷，曲折蜿蜒，若隱若現，山谷兩側群山疊翠，碧水清澈，仿佛走進了世外桃源的古寨。
劉文亭的畫還具有一種柔性風格，他很少追求大勢蓬勃的豪邁，也少有一些灑脫和飄逸，甚至他筆下的鳥也常常伏著身子，一副呆頭呆腦的樣子，但他把鋒芒聚斂在作品中事物的內涵上，讓人細品慢嚼，回味無窮，大巧藏拙隱于市，這也是劉文亭的境界。
劉文亭喜歡表現恬靜的畫面。《東崂山村》以典型的傳統技法和繪畫結構表現了崂山獨特的山石風貌和隱于山中的村落景象，表現出畫家的對遠離城市古老村落的眷戀。《島城晨霧》借助西畫手法與國畫的結構特點，表現了青島這座美麗的城市清晨即將喧鬧前的甯靜，抓住這一時刻定格，平靜而又孕育著沸騰。《暮歸圖》以裝飾畫手法表現了夕陽下河邊農家的恬靜與收獲，那條歸來的小船上，魚鷹歇息在船尾，想是忙碌了一天，搖橹的漁夫急著回家讓妻兒共享滿倉的鮮魚，農舍炊煙缭繞，勤勞的女主人正在爲晚飯而忙碌。這些場景讓人心靈淨化，遠離紛爭。
劉文亭畫水大多選擇平靜的水面，沒有激流滌蕩似乎缺少些氣勢，但他恰恰追求無聲勝有聲，讓靜谧浸透人的血液，讓空氣裹著清香。他創作的《清風驚鴻》
極其簡練的花鳥大寫意手法，表現出清晨起風，吹拂竹葉沙沙的聲響把睡中水鳥驚醒的生動景象。水面的輕輕漣漪是人感受到風的撫摸，近處水面濺起的水波讓人仿佛看到水鳥剛才還是棲息。《初春》描繪了江南水鄉桃花綻放，柳葉抹青，輕舟蕩漾的初春景象。
劉文亭畫山以層巒疊嶂，奇峰峻嶺入畫，將黃山對秀峰與三峽的碧水結合起來，放在一個畫面之中，似桂林美景，又似張家界奇景，美而不媚，豔而不俗。
劉文亭山水代表作《峽江雲壩》畫面正中一座山峰，在視覺上距離觀衆最近，背景是懸崖峭壁，利用國畫空白表現形式，將峭壁隱在雲霧之中，一只小船逆水而行，本來這種構圖很容易造成畫面呆板，但劉文亭通過色墨輕重和空白取舍，取得了視覺上的平衡和諧。
繪畫風格與做人風格雖有不同卻一脈相承。內斂的性格和與世無爭的處世，使劉文亭作畫時凝聚心氣，心中清淨，下筆如泉，達到人、畫合一的境界。世界因山而峻美，因水而秀麗，山因峻而剛，水因秀而柔，剛柔並濟，恰猶如陰陽互補，從而構成和諧世界。剛柔本是對立性質，但卻共具寬容博大，山因水而得到柔情，水因山而得到力量，大千世界因果聯系，蘊藏無窮奧秘。劉文亭以自己的人生經曆和對國畫藝術的不斷探索，洞悉了山水之間的關聯，以靜爲畫面主調，以平實的表現手法，用最讓人理解的語言，傾訴著對山山水水的情愫。
一位喜歡劉文亭作品的朋友，其實並不懂畫，她說，我選劉先生的畫是挂在家中客廳，既明亮又舒暢。一位畫家評論劉文亭說，文亭先生用筆簡潔、概括，如同其人，用最少的話表達最真實的意圖，他的作品給人以超凡脫俗的享受。
劉文亭號石屋，山東諸城人，一九五四年出生于青島，現爲中國美術家協會山東分會會員，中國書法家協會山東分會會員，中國翰墨文化促進會會員，中國文化藝術魯東研究院國畫創作研究室主任，韓國大田研磨會招待作家，青島市中國畫研究會理事，現爲青島工人文化宮專職畫家。
他對山水、花鳥、書法等書畫藝術形式均有研究，造詣很深，其作品曾榮獲《國際文化交流展》日本東京美術館中國畫金獎、日本東京美術館書法中國畫二枚金獎，《楓葉獎》國際文化交流加拿大特別佳作獎，山東省美術作品二等獎，《琴島杯全國書畫大賽》國畫二等獎，入選第三屆全國體育美展等。
