——与明雷山水再相逢
（一）
游目骋怀，恰再相逢明雷山水中，感受色彩、水墨交辉！山峦、湖泊、溪谷，天空、白云、阳光，呈现和谐的端正大气。与周围蔓延的树林、村落、空气相映衬，呈现平衡的万物祥和。自然的美和宇宙浑然一体的完整性笼罩大地，肃穆有序，充满生机。天地万物以一种完美的秩序，在明雷山水中次第展现，凝视和倾听间，感觉身心惬意，获得巨大的安宁和欢愉。
明雷山水有一种力量。动感的画面，有一种递进有序的节奏交替发生：山峦绵延起伏，天地苍茫一色，空气开始笃实；湖面碧蓝清澈，湖水波光粼粼，在湖光和云影中，变幻层次和节奏；或沏茶、或弹琴、或静观，感受昼夜交替的云光天影。这充满一触即发的能量，是明雷对生活持有的刚硬进取之心，是坚强意志和热烈情感，是不羁野性和聪慧自在，是带给我们的蓬勃生命力。
明雷山水是对混沌的讴歌。安静、平衡、和谐沉浸于浑然的成熟之中！色彩、亮度、气息表现于优美的抒情之上。季节细腻和清晰的层次感，韵律线条和构图的平衡感，呈现出温润光辉的气韵，生动传神。明雷山水顺应天然的规律，跟随宇宙的节奏，走出自我，把它交付命运的秩序，在与世隔绝的高山之巅、溪流深谷中，寻找人性与天清地远的一丝交集，这交集在烈焰深渊里，时而更显出一种迫切急进的光芒。
（二）
明雷以平常心对待世界。自我训练出一种阅读和思考的习惯，学会独处和等待，理解人与人之间应保持的随缘自在。用心观察自然细节，置身其中，把种种情感、多样情绪、心灵经验，在内心储存起来，转化成一种自我意识，进行感受和创造。这两年，明雷作画不多，但作品的气魄益发雄健，层次愈发清晰，气势磅礴，水墨淋漓，浑朴苍劲！整体有气势，细部有笔墨，多用大笔渲染和细笔皴擦相结合，增加作品的立体感，设想和用笔富有变化，生出林木葱郁、烟峦变幻的奇妙，令人神往！他的卓越造诣，越来越为书画圈内外人士所推重。
明雷不把目光投注虚妄未来，关注当下。一路播种、一路收获！有被职业训练出来的逻辑头脑和大局观，有对传统风格和技法的深度求索与熟练运用，更有造化在我手中的豪迈，常常一扫古今为快。石涛说：“画受墨，墨受笔，笔受腕，腕受心”，明雷具有对祖国山川的深厚感情，对乡土生活的深挚之爱，有直接有力的担当，优秀的画家最需要的就是这充沛的感情，而这恰恰是明雷的心性。明雷山水也就常常远瞻山河壮，脱却樊笼奋翅飞，表现的是大视野、真性情、大境界。
明雷山水超越生活的庸俗。远离钢筋水泥的石头森林，远离熙攘而隔绝的人群，远离物欲横流的秩序现实，远离形式感和物质堆积的生活。生命本身有局限所在，明雷山水有一种行动，带我们脱离狭窄的视野，追赶无限！如果没有超越，存在将是一件寂寞并且快速的事情，明雷山水让我们日常生活掬起每一滴感动，获得各种来源的精神支持，独立、丰富、不孤立、与世界紧密相连。
（三）
明雷“视古人”、“师造化”、“师传承”三者并重。对传统、师承始终存有敬畏之心，从不停下追逐的脚步，只为传承有序，超越自我。明雷拜入国家画院卢禹舜师门下，又颇得张志民师赏识，还有国家画院诸名师指点，受益匪浅。明雷随师游历，不断深入观察、写生工作，在书山和瀚海之间，窥探宇宙万物全貌，养成广阔心胸，获得创作源泉。严谨刻苦的训练，传统古典的苦读，明雷遁入精神审美上升期。读书未必得到内心感受，积累概念也不代表有知识,明雷的可赞之处在于，在各位名师循循教导下，打开了眼界、打开了心田！这样就跟几千年书画传统以及现实大千世界产生真实联系。明雷长时间观察，长时间思考，沉稳有序，在书画之路获得有力的明亮。
明雷晴耕雨读。在有限中增加生命的密度，劳作、求知、创作、完善。明雷生活富有田园气息，在自己生活的小院中摆设山石，叠石造山，养花喂鸟，引进一泓清泉，欣赏落花铺满石块，应了王维说的，兴阑啼鸟换，坐久落花多，好作品自然层出不穷。紫藤、牡丹、芭蕉、竹子等种植于庭院，植物与人的心性有响应之处，明雷爱花不分彼此，体会的是一花一世界，一叶一菩提。明雷常在花园劳作，动作沉稳有序、常识丰富，挖土掘坑、植树埋肥、剪枝浇水，明雷付出耐心、劳累、专注，同时带有精神意志，获得身心的充沛放松，获得作画的博大境界。明雷山水笔墨的张力，是人格的张力；明雷山水线条的维度，是人格的维度。
我们每个人都在消磨生命，明雷选择忠于自我的方式去浪费。明雷山水弥漫着奔腾而流动的能量，这是在时间深处对万物的审美和理解后,构建起的精神魂魄。明雷山水的与古为新，明雷山水的跌宕飞扬，总是让我们感觉美好，并感动于心。
有一生画幸福的画家，国外如马蒂斯，国内如吴冠中。我私自以为明雷也是画幸福的画家，并且，我相信，明雷是幸福的。
张涛
乙未仲夏于游心山房
