姜向东，1970年5月出生于湖南浏阳。中国美术家协会会员，湖南省美术家协会理事，湖南省美术家协会油画艺术委员会副主任，湖南省当代油画院常务副院长，湖南省油画风景研究会副会长兼秘书长、湖南省油画学会副秘书长，湖南省致公画院副院长、齐白石纪念馆副馆长、《湖南油画》执行主编、湖南省书法家协会会员、湘潭市美术家协会常务副主席、湘潭大学艺术学院客座教授。
2003年,油画《未名石》入选中国第三届油画展（北京）；
2004年，油画《白色构成》入选全国第二届少数民族美术作品选并获优秀奖（北京）；
2005年，油画《远方》参加湖南省名家邀请展（湘潭）；
2006年，油画《画架上的火龙果》参加湖南省油画集合展（长沙）；
2007年，油画《系红色腰带的康巴少年》获第二届“风情-风景”全国油画展唯一奖项优秀奖（上海）；
油画《纸箱上的锁扣》等三幅作品入选中国美术家协会第二十次新人新作展（南京）；
油画《物语》入选第二届中国-东盟青年油画创作大赛（南宁）；
2008年，油画《枢纽》获中国改革开放三十周年全国美术作品唯一奖项优秀奖（北京、广州）；
油画《初雪的记忆NO:1》等三幅作品参加“情动长沙”湖南油画风景展并获佳作奖（长沙）；
油画《工具系列》、水粉《物语》参加艺术湖南——油画精品北京展（北京）。2009年,
油画《工具系列NO.3》参加湖南小幅油画作品邀请展（长沙）； 油画《工具系列NO.4》等五幅作品参加2009五人具象春季展（长沙）；油画《工具系列NO.6》等2幅作品参加和易艺术沙龙邀请展（长沙）;油画《2008》获全国第十一届美展湖南省展区铜奖（长沙）；油画《工具系列NO.1》获湖南省第六届“三湘群星奖”金奖（长沙）；
油画《三只木瓜》等三幅作品获湖南省当代油画院首届油画展优秀奖（长沙）；油画《湘北民居系列》等三幅作品参加湖南龙窖山写生作品展（长沙）；油画《灯泡》参加首届“挖掘与发现”中国油画新人展（北京）；油画《雪野系列》等三幅作品参加湖南小幅油画写生风景提名展（长沙）。2010年,
油画《工具系列之裁缝剪》等10幅作品参加湖南十人油画作品邀请展（东莞）；油画《工具系列——枪》作为湖南省第六届油画展评委作品特邀参展（长沙）；油画《阁楼下的书桌》等3幅作品获“立场-力量”2010湖南省当代油画院年展优秀奖（长沙）；油画《工具系列——2008》获2010湖南省艺术年展美术作品展金奖（长沙）。
2011年,油画《楼梯间的沙发》等3幅作品参加湖南省油画提名展巡展（东莞、珠海）；
油画《盘中餐之碘钨灯》、《三只辣椒》等5幅作品参加“迁徙”2011油画邀请展（长沙）；
油画《韶山冲》《抗日阵亡将士纪念碑》等5幅作品获“红色记忆”湖南省革命纪念地油画写生作品展优秀奖（长沙）；
油画《向何雷衡老师致敬》、《野石》等10幅作品参加湖南省小幅油画精品展（长沙）；
油画《红果系列之3》、《红果系列之4》参加“纪念辛亥革命100周年”美术、书法作品邀请展（长沙）；
油画《红果系列之5》等2幅作品参加湖南省小幅油画作品邀请展（长沙）；
油画《盘中餐之野石》等2幅作品参加第三届中国（湘潭）齐白石国际文化艺术节湘潭籍全国名家邀请展（湘潭）；
油画《元帅故居》《钟楼》等3幅作品参加“红色美术” 全国名家邀请展（湘潭）；油画《盘中餐之锁扣》、《盘中餐之红果》等5幅作品参加“湘情闽意”湖南-福建油画联展展（长沙、厦门）。
2012年，油画《工具系列锁扣》等三幅作品参加2012中国新写实油画作品邀请展（北京）；
油画《画架上的火龙果》等二幅作品参加“鼎新华南——吾土吾民油画邀请展（广州）;
2013年，油画《沿江东路的风景》等四幅作品参加中国油画名家系列作品展之湖南油画精品展（上海）
油画《听海》参加万荷艺术节中国写实画派、中国新经典画会作品联展（北京）
油画《黄玫瑰之三》等四幅作品参加新经典新具象2013中国新经典画会年展（成都）
油画《黄玫瑰之一》等4幅作品参加“楚风蜀韵”湖南-四川油画联展（北京）
油画《工具系列之大力剪》等二幅作品参加晚生代具象绘画中国新经典画会2013年展
油画《野石》等三幅作品参加德艺文化－艺术高地油画邀请展（湘潭）
油画《晚秋系列之二》参加“中国梦-韶山情”中国油画名家邀请展（湘潭）
2014年，油画《红果系列之彩椒》、《外形像苹果的辣椒》参加“艺术平谷”油画名家油画邀请展（北京）；
油画《盘中餐之辣椒》、《盘中餐之野石》等四幅作品参加ART“艺术北京”国际博览会（北京）
油画《黄玫瑰之四》等2幅作品参加2014新经典写实油画六人展（北京）；
油画《盘中餐之卡环钳 》等4幅作品参加潇湘品格-湖南油画邀请展（无锡）
油画《红果系列之西红柿4》参加中国新经典画会二十个案深度研究展（山东）；
油画《听海之二》等2幅作品参加2014后写实新经典-当代中国写实油画十人展（北京）；
油画《见证》等2幅作品参加2014中国新经典画会年展（北京）；
油画《红果系列之西红柿4》等7幅作品参加中国新经典画会山东巡展（山东）；
油画《红果系列之西红柿5》参加菁——中国新经典画会品鉴展（北京）；
油画《盘中餐之十字起》参加向经典致敬——青年艺术家邀请展（北京）；
2015年，油画《坚守》获首届齐白石艺术奖（湘潭）；
油画《盘中餐之卡环钳4》等2幅作品参加2015中国新经典画会年展（北京）；
油画《西红柿7》参加第四届齐白石国际文化艺术节-中外名家交流展（湘潭）；
2016年，油画《南方的河之一》入选“可见之诗”-中国第二届油画风景展（山东）；
油画《正午》等2幅作品参加“春暖花开”-美术精品邀请展（湘潭）；
油画《工具系列》等10幅作品参加五人艺术展（湘潭）；
油画《莫斯科郊外的风景系列》等3幅作品参加“忧郁的大地”-俄罗斯写生作品展（长沙）；
油画《普斯科夫郊外的风景系列》等4幅作品参加“一方山水”-长株潭联展（长沙）；
油画《工具系列》等2幅作品参加“经典与传承”-第二届全国中青年写实油画邀请展（宁波）；
油画《早春》等2幅作品参加“唯美至上”-湖南省小幅油画作品展（湘潭）；
2017年，油画《盘中餐系列之七》等2幅作品参加“经典与传承”-第三届全国中青年写实油画邀请展（宁波）；
油画《枢纽》参加“美丽湖南 三湘巨变”湖南省现实题材美术创作工程美术精品巡展（长沙）；
油画《黄玫瑰系列》参加2017中法文化艺术交流展巡展（青岛、南昌）；
油画《七月的维多利亚港》等7幅作品参加“东方之珠”——庆香港回归20周年油画名家写生作品邀请展（长沙）；
油画《竹海后山》等2幅作品参加“美丽乡村”——油画家写生作品展（长沙）；
油画《卡环钳》作品参加HALO-霞所在艺术空间跨年邀请展（长沙）；
所有作品收录到展览作品集中，其中还有多幅作品及学术论文发表在《美术》、《中国油画》、《美术大观》、《中国油画家》、《美术报》、《世界艺术》、《艺术中国》、《美术档案》、《上品》、《中国油画市场》、《艺术英才》、《上海美术》、《广东美术报》等专业刊物上。
——读姜向东的静物油画
刘剑桦
人的心中，总有难以抹去的主观喜好，艺术家亦莫能外。姜向东对物有一种化不开的情结，常常像想念一个人那样想念着生活中一些惯常习见的物品。于是，他用绣花针一般的心思，将一个瓷盘，一迭书，三几只红辣椒，几个灯泡……如数家珍地传移入画里而斐然成章。一幅幅画，仿佛一个个时间的片断，一篇篇可以触摸到温度的故事。而串起这些故事与片断的线，就是向东脱俗的艺术理想和颇为得心应手的表现力。
向东的绘画，几乎定位在一种唯美的基调上。简洁的音符，较少多元复调的图式，趋于冷色调的绘画语言，细腻的光感、透视运用，精心的刻画，使他的作品在不失现代特征的同时，保持了不张扬、不喧哗、温和、雅致的艺术品质。他用一颗敏感的心，品咂着生活中寻常物品的独特诗性，将遮蔽在物品背后的存在价值置放在一种积极的思考中，使他的作品仿佛蝴蝶一秒前立于草尖，一秒后呼之欲飞。他充分调动绘画中色彩、构图、造型、空间、色调等元素，结合它们之间形成的各种关系，使平凡的物品在一极的世界中将“有限性”与“无限性”联系起来，获得物质与精神的完整性和开放性，给人愉悦而又浮想联翩的审美感受。
显然，向东对物并不是完全的赞美，他正视岁月的流逝、环境的移换、事物的变化，不过他不揭示，也不掩饰，只是用艺术来呈现烙印在物上的原态美感与精神刻度。在向东的作品中，绚美的玫瑰花，让人在驳杂浑浊时空的缝隙听到一句温馨纯净的软语；当你被某个冷却已久的火炉绊了一下，仿佛看到依然一屋子的暖和、亮堂；用劳动擦亮的工具，承载过沉重的负担，也隐藏着诸多未知的不确定因素，不啻是凡尘中一种轻缈又不堪起落的精神征象；餐桌上的盘碟，清新、朴纯、灵秀之极，却盛的是不能举箸的灯具、工业品之类，那是他在作一种发人深省的叩问：环境破坏如此严重，明天我们吃什么？椒蔬瓜果远置于厨房、筐篮、桌几之外，同样是在叩问：当人们的行为与自然规律、道德准则越来越相背离的时候，我们的幸福感、喜悦感还能持续多久？……即使一个纸箱、一把锈剪、一迭书，也是有内容、有心情、有生命的。艺术看重遥远的领会。在这些物体上，我们可以读出它们背后的千万种可能，甚至抑郁、焦灼和难受，其深入的味道全在你自已咀嚼。
对于向东，也许“物”只是一个基础性的诱因，试图在物的往返回应中确立穿越于物的东西。他像站在瞭望塔上四望，在现实中寻找陈腐平庸的琐屑枝节，从中发掘悖谬、象征和信息，然后从容淡定地落于笔下，不仅丰富了作品的表现力，也用审美拓展了作品的张力。在向东的作品中，很多时候，物质领域与精神领域彼此不分，这些于我们生活或劳动中须臾不离的物，不再只具有低级的、固定的、微弱的物性，而是与自己平等的生命，具有诱惑力的、令人心魄一震的爝火一般举重若轻的语词，尽管它们在日益节奏化和模式化的当下，随时可能灰飞烟灭，成为永久的记忆，恰也因此，更能唤起人们的追忆、想象和谛视的冲动。在被现代社会推向边缘的生活景观里，向东穿过红尘，以对细小事物的深切关怀，来面对现代化进程中的我们，试图记录人类的现代命运，让我们随他一起，体味和感受那些日渐成为无端怀想，甚至浸透忧伤和无奈的事物的尊严，从中寻找自己的精神坐标。
无论何种艺术形式，都需要表现那些尚未被感觉到的东西，或者说，已经有所感觉却被迟钝的自己忽略了的东西。一个苹果与另一个苹果彼此酷似，但又绝非是同一个苹果，以此类推，所谓个性的、记忆的、非记忆的、自由幻想的、不可想象的，均在一个艺术家的认识之中。向东的静物油画，是美感中理性与感性的和谐，是一种弦外之音的美学呈现。无疑，尚未被感觉到的东西是向东眼里新的存在，他会继续深入地去发现和采掘。
2012年10月28日写讫
