• 李采姣

    7岁习书,15岁习画。中国美术家协会会员、文化部一级美术师、宁波市美术家协会副主席、中国艺术研究院美术学博士、宁波大学潘天寿艺术设计学院教授、硕士生导师、长三角女子书画院首任名誉院长。作品先后十多次参加第六届全国青年美展、哈尔滨双年展、全国中国画作品展等重要展览和赛事,并多次获得最高奖项及入会资格。曾获“浙江省教育系统事业家庭兼顾型先进个人、宁波市哲社科青年学科带头人”等荣誉称号。

    2008-2011年艺术访学日本、法、德、奥等欧亚20国。出版有《李采姣花鸟画集》等专著8部,在《新美术》《文艺研究》《美术观察》等专业核心期刊上发表有学术论文30多篇。多次举办个人画展,央广网、光明网、新华社内参选编等都曾对其进行过采访报道。

    参展及获奖情况:

    2018年

    《吉冠神州》入选第六届全国青年美展并在中国美术馆展出(中国青联、中国文联、中国美协)

    《红耀东方》入选浙江省第七届青年美展并在浙江美术馆展出(浙江省文联、浙江省美协)

    受聘担任长三角女子书画院首任名誉院长

    参加“同学•飞扬•飞翔——中国艺术研究院2013级美术学博士五周年”展

    2017年

    《素衣风度家园情》获“第八届浙江花鸟画展”优秀作品奖(最高奖)

    《李采姣花鸟作品集》由西泠印社出版社出版

    “三境一陶然——李采姣花鸟作品展”暨学术研讨会在宁波美术馆隆重举行(浙江省美协、宁波市文联主办)

    获批“中国美术家协会2016年会员”称号

    新华社专访:文化艺术工作者的“五个性”——专访宁波市美术家协会副主席李采姣

    由中共宁波市委宣传部设立“宁波市文艺家工作室——李采姣工作室(美术)”

    《一夕练塘东》等6幅作品参加“艺德同行 智惠青州——60博士书画展”

    参加“走进新时代——当代中国画名家邀请展”

    2016年

    《秋光及物》获“2016·浙江省女美术家作品展”优秀奖(最高奖)

    《虬龙》获荣宝斋中国画双年展·2016入会资格作品(最高奖)(中国美协)

    《啼梦报家国》入选“万年浦江”第二届全国中国画(花鸟画)作品展(中国美协)

    《青荫千尺》入选“丹青扬州”第二届全国中国画(花鸟画)作品展(中国美协)《云之氤氲》获第三届“八荒通神——哈尔滨美术双年展”入会资格作品(最高奖)(中国美协)

    获得中国艺术研究院艺术学博士学位及毕业证书

    《清气作衣 素养为廉》等参加宁波市美协赴美采风写生团并在美国俄亥俄州曾斯维尔市北美艺术文化基地展出

    甬城墨香·李采姣专题在CCTV-11频道播出

    《一品清廉》等3幅作品参加中国艺术研究院研究生院美术学系·设计学系2016年度毕业作品展(北京炎黄艺术馆)

    《军魂》《赞歌》参加“伟大丰碑——纪念长征胜利80周年主题绘画展”

    参加“素心若雪——《艺术市场》第二届全国女画家邀请展”

    2015年

    《云蒸霞蔚》获“南田风韵——第二届恽南田全国花鸟画作品展”优秀奖(最高奖)(中国美协)

    “三境甄采——李采姣花鸟作品展”在宁波天一阁博物馆隆重举行

    参加“翰墨凝香——宁波美术家一带一路西望敦煌”中国画交流展

    参加“同学——中国艺术研究院2013级美术学博士生作品展”(浙江杭州·第五回展)

    2014年

    晋升教授职称

    在《美术报》上发表论文《中国花鸟画的“节点”与“结点”》

    在《浙江日报》上发表论文《“小”花鸟 “大”境界》

    参加“同学——中国艺术研究院2013级美术学博士生作品展”(湖南长沙·第三回展)

    参加“同学——中国艺术研究院2013级美术学博士作品展”(北京丹凤朝阳美术馆·第二回展)

    参加“同学——中国艺术研究院2013级美术学博士作品展”(北京恭王府·第一回展)

    参加“两岸情”宁波·台湾书画交流展(台湾)


没骨之韵 ——李采姣的花鸟画艺术

陈国辉/文 

博士同学李采姣,宁波人士,女中豪杰,曾访学数国,求索真经,负笈归来,教授师表,成绩斐然。独于画事,颇为究心,兼采并用西法,独树一帜,饮誉一方。甲午岁寒,天波府列画陈展,嘱余缀言,不才,以待略述,其文采、治学与术艺,犹名园春好梦蝶看花,待吾雅香含清风,或冷艳,或兀傲,或博雅,或秀婉,不尽言语中。

采姣女史,擅长服饰设计,穿曳传统与现代,寓传统元素于当代风情,寄文人雅心于服饰文化,广受好评。其花鸟画乃学术之根,拜学于大家何水法先生门下,得写意没骨画之真传。追源溯流,没骨画始自五代徐熙,历经宋徐崇嗣、赵昌之发扬,画风渐成型;明代孙隆、林良,各有发展,延续清代恽南田,斟酌古今,自创一体,乃为辉煌期。近代画人多以恽为楷本,融古今中外于一体,多有创新之举。采姣之画,当属上述之列,特色有三。一取清雅画意,赋诗其中,以情立意,以意成趣,一花一叶,皆成心声;再追传统笔墨精髓,水法通汇,渍痕淋漓,润泽松化,没骨之韵,爰得一格。三以中学为体,西学为用,水墨之上,采西画色韵,兼而治之。虽取法自然,彩毫细写,或点色泼墨,但求含毫命素,动必依真,取其神韵,究其意境,别开生面,逸远疏淡,萧然物外。

花语无声。赏花者,移情“别恋”,杜诗有曰,感时花溅泪,恨别鸟惊心。盖观古画,石无定形,花无定态;或荷花镜里香,或紫艳半开篱菊静,或一树寒梅白玉条。画为写心,譬如秦时明月宋时光,吾自心领神交,不待旁人诉语。今人借花喻人,推陈出新,偶有新意,此乃花鸟画之幸也。三境庐主采姣之画作,笔下花卉有骨、有肉、有情、有态,“招蜂引蝶”,引人飘摇而思,嫣然生气。何哉?真之性情也。

虽唱和应酬之人情,评论交锋为客观,乐此不疲。溢情之外,于理为中。然,布局参差、敷色惮虑,风格竞技,进而为奇,则瑕不掩瑜。

甲午大寒于羊城陋室

(陈国辉:中国艺术研究院美术学博士)