近代的戏曲人物画形成了写实和写意两大脉，写实派以同光年间沈蓉圃为代表，写意派以关良、高马得为代表。前者注重还原人物的形象，后者以夸张、写意的笔法刻画人物的神态。朱刚深知，亦步亦趋不可能逾越艺术高峰，今人只能借鉴其艺术精髓，为己所用。经过无数次的思考、探索，他选择了把写实与写意适度融合的绘画道路。
形神兼备，重在传神，这是中国戏曲也是中国传统人物画的共性和真谛。中国戏曲，在舞台上一招一式最讲究传神，而中国人物画也贵在如此，尤其注重人物的神态和眼神。而传神又离不开人物的造形，必须把两者结合起来，融为一体。既能分辨出这是哪出戏的人物，又能从这一瞬间，表达出人物的精神面貌。朱刚的《藏舟》《佳期》中人物的神情，都画得很到位和很动人。而《借茶》中男女主角眼神的对视、交流，也让人读出无限的深意。
写实和写意技法并用，中西融合，也是朱刚创作的一个重要特点。他的戏曲人物，往往面部刻画细腻，甚至运用明暗的造型原理，以接近人物本真；而衣纹、服饰、姿态，又常运用中国画的技法——白描的线条，大块面的写意渲染，简约而富有墨韵。《杜丽娘》的画风就很典型地体现了这种风格，人物的衣袖和肢体，画得灵动、轻盈，富有水墨的节奏感。《霸王别姬》中的虞姬面部刻画细腻、传神，借鉴了西画的写实笔法，但发辫又运用了墨晕。
——祝君波（上海书画出版社、上海人民美术出版社原社长，朵云轩原总经理）
藏舟-设色纸本
佳期-设色纸本
借茶-设色纸本
杜丽娘-设色纸本
霸王别姬-设色纸本
思凡-设色纸本
悟空-设色纸本
艺术家简介
朱刚 编审、一级美术师
上海视觉艺术学院美术学院院长
上海美术学院特聘教授、博导
上海交通大学兼职研究员
上海书画院画师、院务委员
中国美术家协会会员
