北京民生现代美术馆是中国民生银行全额捐资建立的民营专业美术馆。它和位于上海的上海民生现代美术馆、上海21世纪民生美术馆一起构成了民生美术机构的行动平台,一道积极推动中国艺术的创新发展,共同践履中国民生银行的文化艺术特色公益事业。
北京民生现代美术馆的建设与筹备工作于2012年启动,馆舍选址于和著名的中国当代艺术聚集地798 艺术区一街之隔的北京恒通国际创新园,其前身是改革开放之初受邓小平先生之邀在京开办的中国内地首家外资企业北京松下彩管厂。美术馆利用松下厂房改造而建,由国际知名的建筑设计师朱培负责设计规划,上海建工负责施工建设。
整个改造与建设工程历时3年有余,工程于2015年4月完工。展馆面积约8200平方米,展馆主体结构由多个不规则盒子构成,既呈现出立体抽象的现代艺术形态,又彰显了视觉张力和丰富想象的自由精神。展馆内部由多个不同大小展厅构成,大厅最高净空高度达到14米,可以满足各类型作品展出的需求,以及举办各类会议、论坛、放映和公关活动等等。2015年6月25日,北京民生现代美术馆隆重开馆,并成功举办开馆展“民间的力量”。
北京民生现代美术馆将致力于现当代艺术的研究、收藏、展示、教育和传播。力求独立客观地梳理中国现当代艺术史,总结呈现当代艺术界的发展趋势和创作成果,扶持青年艺术家成长,开展当代艺术的国际交流与合作。努力打造为专业化、国际化、高质量和前瞻性的综合美术机构。当下,美术馆的含义和功能正在发生深刻的变化,从单一的展览和收藏空间向社会公共空间的转变,不仅是国际趋势和潮流,也是中国愈发开放的社会的内在需求。这对于我们既是挑战也是机遇。我们期待:未来的北京民生现代美术馆不仅是公众的美术馆,更是公众的舞台、客厅和圣殿,成为提供社会交往和激发创造想象的理想平台。
征兆:邬建安新作展
主办方:中国民生银行北京民生现代美术馆
协办方:前波画廊
总策划:周旭君
策展人:巫鸿
开幕式:2016年11月4日15:00
展览时间:2016年11月4日-2016年12月11日
展览地点:北京现代民生美术馆一层展厅(中国北京市朝阳区酒仙桥北路9号恒通国际创新园-C7)
北京民生现代美术馆将于2016年11月4日至12月11日呈现“征兆:邬建安新作展”。此次邬建安在美术馆的大型个展是北京民生现代美术馆“当代艺术家个案研究系列”的最新成果。展览由中国民生银行和北京民生现代美术馆联合主办,前波画廊协办,并由巫鸿担任策展人。
邬建安1980 年生出生于北京,于2005 年毕业于中央美术学院,获硕士学位并留校任教,现为中央美术学院实验艺术学院副教授,硕士生导师。他的作品曾先后参加了福冈亚洲美术馆、林肯郡博物馆、中央美院美术馆、华盛顿肯尼迪艺术中心、恭王府、波士顿美术馆、纽约大都会艺术博物馆等机构的展出。
策展人:巫鸿
在邬建安早期的作品中,他通过中国传统剪纸艺术对中西方神话和哲学进行了具有个人风格和当代文化想象的诠释。而此次展览,不仅呈现了其最为熟稔的创作媒材和风格的作品,同时他也将主题和媒材涉猎到更为广泛的领域。巫鸿介绍道:“邬建安的想象力总在几个维度上同时进行,他的作品也总在几个维度上同时刺激和扩展人们的艺术想象。他游走于文字和图像之间,在抽象与具象之上又加上一个叙事维度。他摆脱单纯的视觉和观看,因此引入了声音和演出。他驰骋于古今之间,把当下的人们在瞬息间带往诡谲奇邈的洪荒时代。他跨越媒材和风格:绘画、雕塑、剪纸、装置提供给他多样的语汇,但同时激起跨界、综合、打乱、超越的欲望。”
Wu Jian’an 邬建安 (b. 1980)Mountain Ranges – Innocence 群山—无猜, 2016paper cut 剪纸98 1/2 x 70 3/4 in (250 x 180 cm)
同时,巫鸿也对此次展览的主题进行了诠释。“《征兆》是神秘的:一些奇异现象出现了,预示着即将发生的巨大事件,或是天降灾祸或是朝代变换,甚至是人类和地球的终结。‘征兆’的思维逻辑超越文化和地域的分野,隐藏在古人的科学推理和政治哲学之中。但无论怎样它总是对未知和对将来的想象。在这一点上征兆与艺术——特别是与当代艺术有着值得思考的内在关系,因为艺术总是有关想象的,而真正的当代艺术总是为了通向未知和未来而创作。”
Wu Jian’an 邬建安 (b. 1980)Mountain Ranges – Pursue 群山—好逑, 2016paper cut 剪纸98 1/2 x 70 3/4 in (250 x 180 cm)
此次“展览因此提供了一个连接神话世界与当代思考的契机。其中四件作品的主题在中国文化和艺术中都有着数千年的历史根源:这里有“与天地争神”的无头巨人刑天,有《山海经》中身发异声的奇形动物,有“眉间尺”传说的惨烈结局,也有由汉代“摇钱树”化出的“白日梦树林”。犹如文化的基因, 这些故事与形象在这个展览中被邬建安的当代艺术作品再次激活。”相信此次展览能够让观众感受到邬建安跨越古今的当代艺术创作所蕴含的视觉能量。