主办： 深圳·红立方、深圳市龙城文化发展有限公司
艺术总监：李志奇
学术主持：李耀
策展人：文夏、高楠楠
艺术家：鲍菡、戴榕泽、樊邦立、黄宙、刘明鉴、骆太生、王如柏、杨艳、张利华
展览时间：2019年3月9日 – 2019年 4月7日
展览地点：深圳·红立方 公共艺术与城市规划馆 龙祥展厅
深圳·红立方于2019年3月9日-4月7日推出“定格深圳：景观社会艺术化”展览，此次展览围绕深圳开放、创新、包容的文化艺术氛围，以城市生态对艺术家的生活与创作影响为起点，试图通过九位艺术家近年的创作阐述清楚艺术创作与城市发展的关系，希望引起公众对自我生活的再审视与再思考是展览所希望达到的目的，通过对创作与社会关系的联结，从而刺激观者对自我生活更深层面的思考。
“大打出手，凌晨排队，限量爆款，上线秒空”，这大概是可以形容近日星巴克推出的爆款猫爪杯在市场上发生的一系列事件的贴切形容。消费主义社会下的群体，生活中充斥着各种各样令你不忍放下的消费产品，这些产品围绕利益的获取，塑造了当下的多维度的商业视觉体系，这恰恰与居伊·德波所提的景观社会相对应。
展览借用的“景观社会”概念是居伊·德波所提出的关于消费社会的特殊关注，公众对于生活在消费时代的体验是被构建的非理智的景观塑造，而关于本身的自我的丧失，是在这一场景中值得注意的异化危机。而艺术所具有的对于社会真实的关注是可以拨开云雾得见明月的途径，艺术家在艺术创作中所赋予作品的呈现角度相悖于娱乐产品的直观诱惑，以引人思考的方式，给予公众反思自我生活与社会关系的内在梳理。
本次参展的艺术家共邀请九位艺术家，展出50余件架上作品，从城市景观，社会关系，时代变迁等角度探索艺术创作与社会环境的内在联系。同时，展览意图寻找艺术家身份对各自艺术创作所能带来的不同影响，此次的艺术家有像戴泽榕、黄宙任职于艺术机构一类，也有如脱离于社会工作以艺术为生的职业艺术家如骆太生、刘明鉴、张利华，此外，依托于校园环境坚持创作的如樊邦立、杨艳等，不同的身份所呈现出的创作有着各种面貌，他们的艺术创作源于自我不同的生活经历与状况，而由此呈现出的艺术面貌恰恰提供了一个给予观者印证自我的机会。
部分展览作品
戴榕泽作品
鲍菡作品
樊邦立作品
黄宙作品
骆太生作品
刘明鉴作品
王如柏作品
杨艳作品
张利华作品
