最近，纽约佳士得拍卖行举办了一场大型拍卖：《宗器宝绘——藤田美术馆藏中国古代艺术珍品》。与众不同的是，这场拍卖会，参拍文物全部来自日本大阪藤田美术馆。这也使得藤田美术馆成为世人关注的焦点。

实际上，在日本，藤田美术馆规模比较小，而且是座有六十年历史的老建筑，但藤田美术馆却收藏了颇多世所罕见的珍贵文物，现在日本各地博物馆还有很多珍贵文物号称是藤田美术馆的旧藏。

而此次拍卖，正是藤田美术馆为了筹款重建新馆舍。因此在修缮之前，藤田美术馆举办了最后一次大特展（截至2017年6月11日），分两批展出九件日本“国宝”级文物，这些文物中，不仅有来自中国的曜变天目茶碗等珍贵文物，还有一些文物与中国文化有着深厚的渊源。

《石渠宝笈》 记载为陈容 六龙图

《六龙图》曾被乾隆皇帝收藏

2017年3月15日，纽约佳士得举办《宗器宝绘——藤田美术馆藏中国古代艺术珍品》拍卖会，拍卖的东西不多，但是动静极大，参拍文物一共31件，全部来自日本大阪藤田美术馆，成交总额也达到两亿六千多万美元，大约相当于十八亿人民币，价格之高，令人震惊。全场最高价拍品是南宋墨龙名家陈容的《六龙图》，拍价4896万美元，折合人民币3.4亿。这幅画是否是陈容本人所绘，尚有争议，但是曾经由乾隆皇帝收藏，是确定无疑的皇家古物，价格高昂，尚在情理之中。此外商代青铜器也十分惹眼，此前商周青铜器的公开拍卖从未有人民币过亿的情况出现，这次一下子卖了四件价格过亿的青铜器。

此次拍卖成交金额之巨，一下子刺激了中国的古董市场，让各界议论纷纷。一种声音认为，这次拍卖金额过高，且都集中于几件高古重器上，不利于文物市场的长期稳定发展。还有人认为，这次拍卖买方不团结，导致恶性竞价，把几件预估价数百万美元的东西炒翻了好几倍，花了大笔冤枉钱。不管如何，无法否认的是，这次拍卖极大提高了中国文物在国际拍卖市场上的地位，中国的顶级文物可以和西方文物在价格上相提并论了。

在拍卖结束之后，很多人都想知道，这家藤田美术馆是何方神圣，怎么能一次性拿出这么多稀世珍宝？抱着这个疑问，笔者来到了位于日本大阪京桥的藤田美术馆，做了一次探访。

相比于日本众多规模宏大的美术馆而言，藤田美术馆规模比较小，是个两层小楼，而且是个有六十年历史的老建筑，各种设施都已严重老化。藤田美术馆给很多游客留下的印象是冬天冷，夏天热，馆内的陈设展柜也相当古旧，在这种情况下，拍卖一些古董，筹款重建新馆舍，给文物和员工以更好的条件，是情理之中的选择。只是这次拍卖所得明显比事先预计的要多，看来新馆的条件要上不止一层楼了。

藤田美术馆能有丰厚的文物家底，其根源来自于明治时代的大企业家藤田传三郎（又名藤田香雪，1841年—1912年）。藤田传三郎是山口县荻市人，是一家酿酒店老板的第四子。他生活在变化剧烈的幕末明治时代（十九世纪中期至十九世纪末期），那是个敢闯敢拼者能打出一片天地的时代，藤田传三郎以过人的眼界，在明治初年就投身于各种大型建设项目之中，比如琵琶湖的疏水、冈山县儿岛湾干拓、秋田县小坂矿山开发等，此外他的生意还涉及铁道、电力、新闻等，为日本的近代化改造做了大量基础工作。由于成绩卓著，他被选为大阪商法会议所第二代会长，是大阪财经界的领袖。

藤田美术馆展出的《柴门新月图》，它是现存最早的诗画轴。

藤田美术馆收藏五千多件珍贵文物

虽然是个实业家，但藤田传三郎自幼就对古代文化情有独钟，尤其对茶道非常精通。日本茶道是南宋寺院茶道和日本战国文化的结合物，中国唐宋时期的茶道不光是喝茶，还包括了饮食、园艺、建筑、花木、书画、陶器、漆器、礼仪等诸多方面，是社会文化的一个缩影，所以才是“道”。中国的茶道在明代之后被政府禁止，于是只剩下了茶叶、水和紫砂壶等寥寥数样，不再是成规模的文化体系了，但在日本还是。所以日本人对茶道的欣赏，一直延伸到文物上，比如陶瓷、书画、漆器、雕塑、青铜器等，都是茶道家爱玩之物。所以藤田传三郎是茶道名人的同时，也是一个大收藏家。

在藤田传三郎的《藤田翁言行录》里，记载了他对于文物的超前见解。在明治时代，日本文化激烈变革，出现了类似于“文革”的“废佛毁释”运动，很多寺院古物被毁或者散失，以前封建贵族家留存的宝物也纷纷被拿出来贩卖。而藤田认为，随着社会秩序的整顿，文物制度也迟早要建立起来，美术志向和国家财富的增长是同步的，所以在这个建设阶段，必须要大量投资，防止国宝的散佚，不然将来会追悔莫及的。

藤田传三郎是一代财阀，所以他买文物从来不看价格，每天古董商带来很多东西，在他面前一字排开，他不问价，更不砍价，只有“要”和“不要”两种回答。这种豪气让大量珍贵文物流入藤田的库房。藤田的眼界极高，判断精准，所以藤田家的收藏一直以质量过人闻名。日本的文化界自唐代以来，就以收集中国文物为追求，收藏“唐物”一直都是身份和地位的象征，所以很多珍贵的唐宋孤品都在日本得以保留，在中国反而失传了。日本茶道尤其以使用宋代茶具为风雅的标志，在这个文化背景下，藤田也大量收藏中国文物，特别是在国际古董商山中商会那里，收购了很多。像这次拍卖的陈容《六龙图》，原来是恭亲王府的旧藏，恭亲王溥伟为了帮助末代皇帝溥仪，向山中商会出售了很多王府收藏，然后山中商会再将之转卖给藤田。

藤田家在藤田传三郎去世之后，为了维持家业，曾经三次大规模地出售文物，所以现在日本各地博物馆还有很多珍贵文物号称是藤田家的旧藏。1945年，大阪遭受盟军空袭，藤田家的建筑物大部分被炸毁，但是收藏了五千多件珍贵文物的艺术品库房奇迹般地幸存下来，成了现在藤田美术馆的基础。藤田美术馆于1954年对外开放，馆藏有九件珍贵国宝和大量重要文化财产，是日本关西地区最重要的美术馆之一。

近年以来，由于经营困难和馆舍陈旧，藤田美术馆决定拍卖一部分文物。日本法律禁止买卖国宝和重要文化财产，但是对于近代收集的中国文物则没有太多限制，于是成就了这次让文化界惊叹的拍卖。在拍卖完成之后，藤田美术馆将要进入为期数年的馆舍维修期，在此之前，为答谢各界观众，馆内举办了最后一次大特展《The Collection》（3月4日至6月11日），分两批展出九件国宝。

中国已经失传的文物：曜变天目茶碗

曜变天目茶碗工艺已失传

笔者所见的，是展览的上期，共有七件国宝文物在展厅里济济一堂，可谓是难得一见的景象。在这七件国宝里，最珍贵的莫过于曜变天目茶碗了。这个碗是南宋茶道的至宝，明代以后茶道废止，才卖到了日本，被当作国宝世代流传。早在六百年前的室町幕府时代，日本最高统治者足利将军，就把曜变天目当作最珍贵的宝物。日本现在有三件国宝级的曜变天目茶碗，藤田美术馆的这只，最早可以追溯到四百多年前江户时代日本的统治者德川家康，后来传给水户德川家的德川赖房。1918年，藤田家以5万日元的价格收购了这只茶碗。5万日元在今天只有三千多块人民币，但是在一百年前，一日元相当于750毫克黄金，也就是说，这只茶碗是用37.5公斤的黄金换来的。这个茶碗现在是不能买卖的，所以无法估价，但可以确定的是，它比陈容的《六龙图》要珍贵多了。

这只曜变天目茶碗，宽12.3厘米，高6.8厘米，产于福建的建阳窑，是宋人用来喝抹茶的茶盏。茶碗颜色黝黑，碗内有一个个油滴光圈，在油滴之间，有一片片蓝色的光斑，如果转着看的话，会看到碗内闪烁的光芒会变幻颜色，显得越发神秘。碗内黑釉的底色，仿佛就是宇宙太空的颜色，而一片蓝色的光斑，仿佛是天际的银河，周围一个个光圈，仿佛是小小的星系，它们在碗内闪耀着魅人的光辉。这种碗在中国已经失传，2008年，在南宋皇宫遗址出土过一个残片。曜变天目在烧制工艺上特别困难，因为窑内温度要达到1300度，且只能允许10至20度的变化，在高温冷却的后期阶段里，温度突然升高后迅速下降，让釉内铁结晶快速融化再冷却，周围出现薄膜，形成曜变的效果。这种工艺太过困难，刻意烧造的成功率也只有十万分之一，说它极其珍贵，并非是一句空话。

除了曜变天目之外，另外展示的六件日本国宝，各有千秋，虽然都是日本制造，但都和中国有深刻的文化联系。比如说年代最早的大般若经，是公元8世纪的奈良写经，从药师寺传来，一共有387卷，是典型的唐代风格写经，上面写着“三藏法师玄奘奉诏译”，和敦煌出土的唐代经卷高度相似，书写精细，保存得也好。说到玄奘，不能不说日本绘卷史上的传奇作品《玄奘三藏绘卷》。这幅作品据推测，是14世纪日本著名画师高阶隆兼的作品，全本12卷，长达一百多米，完整地展示了唐三藏从出生到往生全部事迹，堪称是辉煌壮丽之极，是世界艺术史上的名作。唐三藏的法脉“法相宗”在中国早年中断，但是在日本兴福寺还有传承。这幅绘卷以前是兴福寺大乘院秘不示人的宝物，只有每次新门主继任的时候，才能打开一次，欣赏祖师的风范。

另一支在中国断绝法脉而在日本留下的，是唐代密教真言宗。藤田美术馆收藏了1136年绘制的两幅《大经感得图》，其中一幅描绘的是唐代密教国师善无畏和《大日经》的故事。画面上唐风宛然，一座高塔古韵十足，一看就是高古才有的作品。这两幅古画来自于奈良内山永久寺，1870年代，由于毁佛运动，古寺被毁，只有这两幅大画被藤田传三郎保护了下来，作为珍宝留到了今天。