“当代艺术”专场中，从“星星画会”到八五美术思潮的回音，从中国年轻一代到国际当代视野，皆有呈现。推出周春芽、王广义、刘野、王音、段建宇、郝量、草间弥生等艺术家之佳作。

周春芽 湖边 

2015年 布面油画 

250×200cm

RMB 5,500,000-8,000,000

周春芽 绿狗系列—名牌时装 

1997年 布面油画 

249×199cm

RMB 6,500,000-7,500,000

两件周春芽的作品，桃花与绿狗，各具特色。创作于1997年的《绿狗系列—名牌时装》是周春芽最早期“绿狗”系列作品之一。《湖边》是桃花系列典型作品，并即将于6月份参加中国美术馆的艺术大展。

王广义 后古典系列·降下十字架 双面画 

1988年作 木板油画

60×70cm

RMB 2,000,000-2,800,000

王广义 国际政治—必要的会谈 

1989年 布面油画

120×150cm

RMB 3,200,000-3,800,000

两件王广义的作品，后古典与国际政治系列。《后古典系列·降下十字架 双面画》创作于1988年，但画中剔除了宗教虔诚或英雄主义的色彩，而着力表现一种痛苦的、冷酷的、毫无人类情感的状态。《国际政治—必要的会谈》是此系列七件作品的开篇之作，有众多出版记录，是王广义大批判系列的先声。

刘野 鸟上鸟 

2011年 布面油画丙烯

22×28cm

RMB 1,600,000-1,800,000

刘野有别于同辈中国艺术家，他的绘画语言独特而丰富，令人一眼便认出其画作。创作于2011年的作品《鸟上鸟》又是其独特作品中更让人眼前一亮的一件，画中描绘了两只相互叠压的麻雀，有宋画意蕴，是其极为罕见的动物题材作品，层次分明、描绘细腻，呈现出优秀的绘画技巧。

王音 花

2005年 布面油画 

225×420cm

RMB 2,000,000-3,000,000

“花”系是王音以自身的经历和体验作为创作基础的，并通过其学戏剧的经历将复现方式多次运用在了作品中。这件市场所见最大尺幅的《花》也体现出了文化政治学的批判意图，把正统、主流的主宰与民间、边缘的服从倒置。

李山 无题 

1988年 布面油画 

110×166cm

RMB 600,000-800,000

李山《无题》属于“初始”系列以及“胭脂”系列之间的衔接探索实验，蕴含了画家多年来对生命起源与归宿问题的深入思考，不仅显示了他在艺术方面的超强想象力和卓越的艺术功力，并且证明他很难被单一的艺术风格界定。

郝量 移用解剖学系列 

二十八开一组

2009年 绢本重彩

尺寸不一

RMB 2,800,000-3,800,000

郝量创作于2009-2010年之间的《移用解剖学系列》作品，可以说是郝量早期集大成之作，是对其学院艺术的总结，亦开启了他深入且广阔的创作之路。作品分为上下两部分，共28开作品，以西方科学世界观解析人之结构，用形而上思考方式寻找人体各结构之内在联系，探求人之身体与自然万物的相对关照。

段建宇 早上好11

2007年 布面油画丝网印刷 110×170cm

RMB 650,000-850,000

段建宇绘画作品的魅力首先来自于对不同因素之间的微妙平衡。自然而然的虚构、不动声色的叙事、大张旗鼓的戏拟、卓尔不群的庸俗、精心控制的草率，这些都统一在她的绘画中，她的绘画因此获得了巨大的容量。

草间弥生 灰皿 

1989年 布面丙烯 

38×45.5cm

RMB 1,000,000-1,500,000

草间弥生把艺术视为对自己精神疾病的表达，在她所有的艺术表达中，波点和无线网是最具有代表性的。《灰皿》这张精彩的作品中同时呈现了草间弥生最具标志性的两种艺术元素，并附设艺术家工作室证书。

姜吉安 两重性No.1 

2009年 绢本设色 30x90cm

RMB 160,000-220,000

作品蕴含的多重性，使姜吉安的画面，显现为一种意义上的复杂性。重构，是姜吉安关乎艺术讨论的关键词，也正是这种对绘画方法论的全新构建，形成了对人的思维惯性的反思。显然，这也是艺术媒介日渐多元化的今天，绘画所能做出的重要回应。

何宝森 天安门前

1985年 纸本水墨 69×45 cm

RMB 120,000-180,000

何宝森是星星画会创始人之一，《天安门前》创作于1985年，何宝森采用写意的方式，寥寥数笔描绘了天安门前长安街的景象，一名交警站于路边，维持交通，那是自行车的王国，一个时代的图景扑面而来，弥足珍贵。