展览城市：北京

策展人：陈岸瑛

展览时间：2017-05-27~2017-06-19

开幕时间：2017年5月27日15:00-16:00

研讨时间：2017年5月27日16:00-17:00

展览地点：北京奥加美术馆

地　　址：北京市朝阳区东直门外大街26号

主办单位：北京奥加美术馆、北京《库艺术》杂志

协办单位：北京百雅轩文化传播有限公司、中央工艺美院师友画院、南通大学艺术学院

学术支持机构：中国当代艺术联盟、宋庄艺术论坛、私属艺术实验小组

参展人员：宣永生

展览前言

陈岸瑛(清华大学美术学院)

本次展览，呈现了旅加艺术家宣永生近年来与山水相关的水墨创作。山水，不仅与士大夫的林泉之乐相关，也与士大夫与天子共治的天下相联。王希孟的《千里江山图》和张择端的《清明上河图》，都是对江山的描摹与歌颂。在新中国的山水画改造运动中，李可染提出“为祖国河山立传”的创作理念，无意中道出了山水画为近人所忽视的方面——若无江山做底，何来咫尺千里的山水意境?在当代艺术创作中，徐冰等通过垃圾和建筑废料来重构山水，折射出对现代化、城市化所导致的山河破碎的一种反思，从反方面提示出山水与河山的关联。作为河山的山水，与更广阔的命运与更大规模的人群相联。

山河破碎处，艺术何为?宣永生先生于1952年生于上海，自幼聪慧，热爱文艺，因家庭出身问题，文革失学后偷偷拜上海油雕室的张充仁、周碧初先生为师，后进入南通工艺美术研究所工作，有幸在1985年选派到中央工艺美术学院进修。南通工艺美术研究所是一个人才辈出、充满传奇色彩的所在，与创建于1956年的中央工艺美院有着不解之缘，庞薰琹、袁运甫、张仃、吴冠中等名家都曾来这里交流授艺。就读中央工艺美院后，宣永生深入领会了流淌在学院血脉中的那种无拘无束的创造精神，与这所历经磨难、改革开放后重焕生机的学院一起，投身到新潮美术运动和“大美术”的追求中。与当时许多艺术家一样，宣永生最终选择了出国。从土插队到洋插队，经历生活坎坷，遭遇多元文化碰撞，故国河山入梦，寂寞中孤胆创造。

山河破碎，待我重写。展览上篇“问道古今”，呈现了宣永生对古今山水画的临摹与重构，从荆浩、关仝、巨然、范宽到张仃、吴冠中，从有形有象的山水到混沌无名的万物之始。展览中篇“草蛇灰线”体现了宣永生对线条、晕染和书写性的形式探索，以张旭之狂草书写天地混沌之气象，与西方抽象艺术并行、提炼和提纯民族精神的形式构造。展览下篇“气吞山河”，则以提纯后的形式语言，以臆气、逸气与浩然之气与壮丽的河山共鸣，书写风云际会处崇高的个体生命感悟。“背楚投汉，气吞山河。知音未遇，弹琴空歌”。期待从海外归来的宣永生先生，在以狂飙之气、狂草之法重写河山之际，重振走向衰微的中国山水画传统，为现代中国人提供一个安身立命的精神所在。