展览城市：北京
策展人：赵倩颖
展览时间：2017-06-07~2017-07-07
开幕时间：2017年06月07日，16:00-18:00
展览地点：Artdepot艺术仓库
地 址：北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区311栋
参展人员：陈卫闽
前言
时代是艺术家最好的骨血，滋养着艺术家的艺术语言，滋养着艺术家的笔触风华。每一个时代的艺术家都会在他们的画面里留下时光的痕迹。这既是时代的反馈，也是艺术家的灵魂物化。我们在一个艺术家的作品中阅读他的经历，更阅读他在每一段时空中的思想。
当下许多艺术家，在他们的作品中，都有一种受时代桎梏的反映。这种灵魂的刺痛感与我们生活环境息息相关。在他们的认知以及知识构成之中，忧患意识的比重尤为重要，他们的画面都成为了这种意识的图像化表达。而陈卫闽之秀于众人，在于他并没有将这种不安感带给大众，他的画面借由鲜亮的颜色以及饱满的构图，带着一种安慰一般的平缓情绪，积极而正面的面对艺术家内心的彷徨。真正的勇士永远不是煽动者，他们更具有解决与安抚的力量。
此次展览中，陈卫闽向大众展示了他艺术生涯中的又一个阶段。陈卫闽的作品很有自己的阶段性，反映出他不同时期对历史、对自我的一种诘问。他的这种诘问十分严肃，甚至是严苛的，带着一种苦行僧般的修行意味。这是一种来自高知阶层艺术家所共有的特性。他们的敏感的天性总是容易触及到时代中每一个情绪的细节。他们纠缠在这一类情绪中，需要一种宣泄的出口，更需要一种掀天的力量。
在本次展览的阶段中，陈卫闽开始将时代的记忆逐渐提炼为一种具有代表性的艺术语言，将多维的历史降维到了一个二维的平面里。岁月、记忆、梦境这些关于潜意识的东西开始呈现一种平面化的特征。意识的片段性被无限放大，那种符号化的仪式感，在他的画面里展现出一种支离破碎般的美。每一个部分仿佛可以连接为一个整体，又似乎彼此独立为一个故事的章节。意识与现实在他的画面里共生，成为一种永恒。
陈卫闽将自己的作品命名为“道具”。这种“道具”究竟意指为何?是作品的道具，还是时代的道具?艺术家显然并没有给一个具体的答案，他也根本不需要一个具体的答案。他借由此向观众敞开一个豁口，一个关于艺术家自我情感，自我意识的豁口。他将他的感知与感受都通过这个豁口倾泻而出，那种沉重而又明媚的表现方式，立于世间，不可多得。
