通过近340件作品和大型纪录文集，该展览会首次探讨了音乐在马克•夏卡尔生活和工作中的无所不在。

蒙特利尔美术馆（Montreal Museum of Fine Arts）在加拿大举办了最大规模的马克•夏卡尔（Marc Chagall）个展“夏卡尔：色彩和音乐（Chagall: Colour and Music）”。通过近340件作品和大型纪录文集，该展览会首次探讨了音乐在该艺术家生活和工作中的无所不在。这种不同寻常的方式揭露了音乐在夏卡尔的美学和艺术世界（从绘画、纸上作品、舞台服装、雕塑、陶瓷、彩色玻璃和挂毯画到大型装饰和建筑项目）中所扮演的角色。

这一大型展览会展示了公众鲜少看到的一些华丽戏服以及该艺术家专为一些芭蕾舞剧和戏剧设计的布景。

该展览会配备了各种多媒体设备：音乐、电影、照片幻灯片，特别是巴黎歌剧院著名天花板的投影。通过与巴黎国家歌剧院、谷歌实验室和谷歌艺术项目合作，夏卡尔于1964年对一幅220m2绘画进行了超高清数字化，通过对这些图片应用一些惊人的缩放效果，揭示了肉眼看不到的微妙细节。

该展览会还揭露了巴黎歌剧院的天花板以及林肯中心大都会歌剧院的装饰和建筑项目如何体现该艺术家的艺术理念，并展示了他对音乐普遍性的研究。

MMFA总监兼总策展人Nathalie Bondil解释说：“马克•夏卡尔创作无界限，他的作品包含多种表达形式：架上绘画、壁画装饰、图书插图、平版印刷、舞台服装、雕塑、制陶、彩色玻璃窗和镶嵌画。”

客座策展人Ambre Gauthier补充说：“本次展览会探究了马克•夏卡尔作品的所有声音和色彩。借助多科学性、交互性以及插入的音乐、照片和影片，观者能够完全沉浸于这位20世纪最重要、最杰出的艺术家的作品中。”

该展览会音乐总监Mikhaïl Rudy表示：“正如夏卡尔所反复提到的，对他而言生命中最基本的三大要素是圣经、爱情和莫扎特。他的所有作品都跳动着音乐的乐符。我很荣幸能够在他人生的最后几年与他结识，认识到他对音乐的深刻理解以及完整艺术的兴趣，这点在他的戏剧和杰出作品中显而易见。我很荣幸能够为此次展览会提供支持，向公众展示这位天才艺术家的独特眼光。”