西尔维奥·珀尔斯坦亚洲首场收藏展「奋斗不息」
时间: 2019年05月23日-2019年07月27日显示时间详情
展览地点：豪瑟沃斯香港
香港中环皇后大道中80号H Queen’s大楼15及16层活动详情豪瑟沃斯荣幸举办西尔维奥·珀尔斯坦（Sylvio Perlstein）的收藏展「奋斗不息」（A Luta Continua），这是珀尔斯坦藏品于亚洲的首次展出。历经五十多年的积累，珀尔斯坦创建了一个带有强烈个人风格的私人收藏，展现出他对具有突破性艺术家的无限热情。
珀尔斯坦藏品记录了二十世纪艺术的发展进程，从达达主义到超现实主义再到抽象艺术、大地艺术、观念艺术、极简主义艺术、普普艺术、欧普艺术、贫穷艺术、新现实主义以及当代艺术。最重要的是，「奋斗不息」向我们证明了艺术鉴赏的力量，以及收藏作为一种天赋，本身就是一门艺术。
展览「奋斗不息」 由大卫·罗森伯格（David Rosenberg）策展，标题取自南非艺术家托马斯·穆尔凯尔（Thomas Mulcaire）的同名霓虹雕塑。该作品被挂在珀尔斯坦居所的外立面，而这句葡萄牙语翻译过来的意思是 「奋斗还在继续」。继去年在豪瑟沃斯纽约的成功举办之后，「奋斗不息」将在豪瑟沃斯香港位于H Queen’s大楼的两层空间内举办。
▲ 托马斯·穆尔凯尔（Thomas Mulcaire），《奋斗不息》[The Struggle Continues (A Luta Continua)]，2003，霓虹，40 x 450 厘米 / 15 3/4 x 177 1/8 英寸，图片：豪瑟沃斯
此次展览将展出112位艺术家的约200件作品，其中包括约瑟夫·阿尔伯斯（Josef Albers）、卡尔·安德烈（Carl Andre） 、黛安·阿勃斯（Diane Arbus）、汉斯·贝尔莫（Hans Bellmer）、安德烈·布雷顿（André Breton）、马塞尔·布鲁泰尔斯（Marcel Broodthaers）、马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp）、麦克斯·恩斯特（ Max Ernst）、汉娜·郝克（Hannah Höch） 、珍妮·霍尔泽（Jenny Holzer）、唐纳德·贾德（Donald Judd）、索尔·勒维特（Sol LeWitt）、勒内·马格里特（René Magritte）、曼·雷（Man Ray）、布鲁斯·瑙曼（Bruce Nauman）、布赖斯·马登（Brice Marden）、罗伯特·莫里斯（Robert Morris）、爱德华·拉斯查（Edward Ruscha ）、罗伯特·瑞曼（Robert Ryman）、弗雷德·桑德巴克（Fred Sandback）以及安迪·沃霍尔（Andy Warhol）等。
▲ 马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp），《L.H.O.O.Q》，1919年至1964年，改造过的现成品彩色石印铭文铅笔画，30 x 21厘米/ 11 3/4 x 8 1/4英寸，图片：豪瑟沃斯
▲ 麦克斯·恩斯特（Max Ernst），《我选择用筷子后的两个全对称硫酸盐，矽酸盐和双胞胎》（Two Holohedra Sulfates, Silicates, Picastrates and twins after my choice with chopsticks），1920，水粉 墨水 铅笔 印刷于拼贴画，28 x 14厘米/ 11 x 5 1/2英寸，图片：豪瑟沃斯
▲ 卡尔·安德烈（Carl Andre），《铜钢平面》（Copper-Steel Plain），1969，铜钢，183.6 x 183.6 x 1厘米/ 72 1/4 x 72 1/4 x 3/8英寸，图片：豪瑟沃斯
▲ 唐纳德·贾德（Donald Judd），《无题》（Untitled），1964年，铜 蓝漆 镀锌铁， 15.2 x 68.6 x 61厘米/ 6 x 27 x 24英寸，图片：豪瑟沃斯
▲ 罗伯特·莫里斯（Robert Morris），《无题》（Untitled），1974，棕色毛毡 金属索环，242.6 x 174 x 78.7厘米/ 95 1/2 x 68 1/2 x 31英寸，图片：豪瑟沃斯
「奋斗不息」为公众提供了一个独特的视角，为他们展示了这位优秀收藏家的特质——高度独立、极度好奇并乐于接受那些挑战常规的艺术。展览策展人大卫·罗森伯格将珀尔斯坦的收藏形容为「一个自成一格的世界」，而这个世界的主人希望自己能够被那些令他「不安、好奇，甚至感到不舒服的作品」所包围。
此次展览中的另一亮点，是一个关于二十世纪摄影的「展中展」，呈献许多摄影先驱创作的逾80件摄影作品，包括尤金·阿杰特（Eugène Atget）、布拉塞（Brassaï）、克劳德·卡洪（Claude Cahun）、安德烈·柯特兹（André Kertész）、格曼妮·克罗（Germaine Krull）、拉兹洛·莫霍利-纳吉（László Moholy-Nagy）以及备受推崇的黛安·阿勃斯（Diane Arbus）、亨利·卡蒂埃-布列松（Henri Cartier-Bresson）、罗伯特·杜瓦诺（Robert Doisneau）、沃克·埃文斯（Walker Evans）、多拉·玛尔（Dora Maar）与曼·雷（Man Ray），后者生前一直与珀尔斯坦保持着亲密的友谊。
▲ 克劳德·卡洪（Claude Cahun）《自拍像（魔鬼）》[Self-Portrait (The Devil)]，1929，银盐照片，18 x 13厘米 / 7 1/8 x 5 1/8英寸，图片：豪瑟沃斯
▲ 黛安·阿伯斯（Diane Arbus），《马戏团里的胖女人与她的狗「麻烦」，马里兰州，1964年》 （Circus Fat Lady with her dog, Troubles, Md. 1964），1964，银盐照片，51 x 41厘米 / 20 1/8 x 16 1/8英寸，图片：豪瑟沃斯
展览亦将展出十二件曼·雷不同时期的创作，包括他的 「物影照片」——这是一种直接把物件（比如图钉、线圈等）放在感光纸上进行光照成像的照片。
关于西尔维奥·珀尔斯坦
西尔维奥·珀尔斯坦在里约热内卢长大，后又频繁来往于巴西、比利时、法国与美国。时间与旅行深刻地影响了他的收藏。珀尔斯坦成年后不久便开始参观展览、结识艺术家并经常与画商及其他收藏家交流。最后，他建立了一个终身的关系网络，始终紧跟着艺术的发展与突破，并将之体现于自己的收藏之中。
珀尔斯坦认为自己对艺术收藏的热情，来自其青少年时期在里约热内卢的经历。从海滩回家的路上，他说服一位花店主人将店中一幅吸引他的画卖给了他。珀尔斯坦曾回忆道，从那时开始，他就 「再也没有停止寻找艺术」。
珀尔斯坦的家族曾为躲避纳粹而离开了比利时，而珀尔斯坦在1950年代末又回到了比利时，并开始在那里向本地艺术家购买作品。与那位里约的花商一样，安特卫普画家弗洛里斯·耶斯佩斯（Floris Jespers）一开始也不太接受这位热情的陌生人；但他最终还是答应卖给珀尔斯坦一幅作品，而这幅作品也一直被珀尔斯坦收藏至今。很快，珀尔斯坦的坚持与学识以及他对艺术纯粹的爱，也打动了其他的比利时艺术家，包括ELT 莫桑（ELT Mesens）、马塞尔·玛瑞恩（Marcel Mariën）、勒内·马格里特、波尔·伯里（Pol Bury）以及马塞尔·布鲁泰尔斯，后者的六件精彩作品也将在此次「奋斗不息」展览中展出。
珀尔斯坦常常不辞辛苦地去寻找那些能够打动自己的艺术家。为了得到汉娜·郝克的作品，珀尔斯坦亲身前往艺术家在柏林-海利根塞偏远的住所，买下了《看，好美》（Look, Beauties，1920）与《公鸡》（Rooster，1919） ，而后者也被纳入了此次展览。后来，珀尔斯坦去往特拉维夫，从马塞尔·扬科那里买下他在达达时期创作的最好的作品。珀尔斯坦在1960年代的巴黎第一次遇见了曼·雷，而后者也激起了他收藏超现实主义作品的热情。
（图片来源于豆瓣及网络）
