嘉宾合影
2019年10月26日下午,艺术家赵能智时隔三年的最新个展《蠕行》在T6画廊开幕。展览通过赵能智近年来的新作,呈现出艺术家对新的时代背景下个体精神状态的细微观察和思考。
展览现场
整个展览由九件形态各异的雕塑作品《蠕》、七件大幅油画《蠕动的人》、以及艺术家多年来持续创作的100件小幅绘画《婴儿)系列构成。展厅以黄黑为主调,所有作品都是首次亮相。步入展厅能强烈感受到萎靡的蠕行者、警戒线般的紧张暗示、病毒般扩散着的儿童面孔……让观者感受视觉上的震慑和心理上的多重反思。
艺术家尚扬(左)赵能智(右)在展览现场
全新的系列雕塑《蠕》在沙堆中形态各异,这些“人”都像是蠕动的软体动物,缓慢行进,没有方向。它们形成了整体的一个场域,像一个微缩景观,凝结了新的时代背景下,人的普遍精神状态。七幅同主题油画,也集中表达着萎靡、茫然、勉强支撑的“蠕行”状态。同时,上百张婴儿头像的出现,在展览的结构中牵引着新的意味。
座谈会
这些作品延续了赵能智一贯的创作角度:在作品中传达个体与社会、时代的共生关系,关注微小的个体生命在大时代背景下的精神状态。
展览现场
生于1960年代末的赵能智,从物质上和精神上,都经历了中国跨度很长的社会变革。面对外部环境的急剧变化,艺术家更愿意回到内心的世界中,面对一种内心的现实。一直以来,他的作品,始终关注的就是在急速的时代进程中,肉身的心理症候。
展览现场
赵能智认为,艺术家应从自我的真切体验出发,和更多的人产生休戚与共的共鸣,让作品有更大的普遍性。所表达的种种心理症候,从个体出发,触及公共性。
展览现场
赵能智《蠕行》所表现的精神状态,从个人化、私密化出发,带有强烈的群体普遍性。“内外交困”于当下,几乎是很多人的共同处境,因此也引发强烈的共鸣。
展览现场
据悉,本次展览将持续至2019年12月12日。
生于60年代末中国的我们这一代人的成长经历就是一个世界观、价值观被不断修整的过程。社会的不断转型,在不同程度上影响着这一代人从童年到中年的人生轨迹。这是一个特别矛盾纠结的群体,敏感、自私、个人、幽闭。在瞬息万变的大环境中,一次次树立起来的观念被不断地冲击、推翻、重建。面对中国社会的转型,勉强适应。
我们的内心是混乱的,既是理想主义者又是实用主义者,是精神的、也是世俗的、享乐的、有时甚至激进的、或者是堕落的。多重混乱的人格,对过去,现实和未来,同样充满了怀疑、恐惧,焦虑,也满怀希冀。我们内心住着一个混杂的怪物,如同我们所经历的时代一般,混乱、迷茫、彷徨、焦虑,甚至充满生机。“既有源于肉身的焦虑,也发端于精神领域所面临的危机”(何桂彦语),这是我们的精神症候。这造成了我们这一代人与现实的游离,也是始终存在于我作品中的“抽离感”之根源。
——赵能智
赵能智,1968年出生于中国四川南充,1990年毕业于四川美术学院,1992年辞去公职成为自由职业艺术家。先后生活在南充,重庆,成都,现居北京。从90年起作品参加国内外展览。曾在上海,北京,长沙,伦敦,首尔,新加坡,雅加达,纽约,苏黎世,曼谷,法兰克福等地举办个展。
赵能智近期这些作品,人如同没有脊柱的软体动物般蠕动爬行,动作迟缓、方向不明、精神疲软,似乎在寻隙躲藏,在寻路逃离,又似乎只是本能的原地蠕动。
这些“症状”和外界、内心应该都有关系。内外交困时的精神状态,是这些形态疲软、迷茫蠕行的新作散发的信息。
至于内外交困的成因和解决之道,每个人有不同的答案,这些不同的答案,在推进和生成着新的景致。这是身陷窘境的人最感兴趣的……
——杜曦云
杜曦云,策展人,1978年生,2000年于陕西师范大学美术学院油画系获学士学位。2006年于四川美术学院美术史系获硕士学位。曾任上海昊美术馆副馆长、上海喜玛拉雅美术馆副馆长。