出品人：樊星  

总策划：任晓凡

策展人：关棋  

参展艺术家：

李文培

郝俪、黄思达、李月柔、林剑峰、马驰、王成宇、张毅霞、周星

“对戏—京韵新传当代艺术展”到场嘉宾及艺术家“徽班进京”装置前合影

拥有上千年历史的戏曲艺术，它独特的形态和审美表现，决定了它独特的创作规律和方式。在漫长的发展过程中，如何传承，如何发展，如何当代演绎，一直都是艺术家和时代探究的课题。京剧大师梅兰芳曾说：“一个古老的剧种，能够松柏常青，是因为它随时进步！”在传统中求动力的同时，探索新的审美格调和表现形式，一直是《对戏》系列展览讲述“戏曲”这个主体故事时的创意方向。

“对戏—京韵新传当代艺术展”到场嘉宾及艺术家参照作品前合影

“对戏—京韵新传当代艺术展”总策划任晓凡

“对戏—京韵新传当代艺术展”策展人关棋

李文培，黄盖，2018，纸本水墨

参展艺术家林剑峰介绍作品《向经典致敬-1》

林剑峰，向经典致敬－1，2020，布面油画

参照作品前的儿童互动

大幕拉开，在“一桌二椅”虚拟性表演留下的“空白处”，《对戏—京韵新传当代艺术展》本着推广传统文化艺术的初心，特设了戏曲老照片、徽班进京、新媒体戏曲动画和绘画新视觉四个单元。呈现了18张1940年在天津金山照相馆的戏曲人物照片，以及9位来自于不同文化背景的艺术家近40件多媒介艺术作品。

参展艺术家马驰介绍戏曲动画作品《三岔口》

参展艺术家郝俪介绍布面油画作品《徽戏龙腾鱼跃》

参展艺术家周星介绍戏曲动画作品《时迁盗宝》

参展艺术家张毅霞介绍《戏曲熊猫》系列作品

张毅霞，戏•熊猫，2020，艺术微喷

《对戏—京韵新传当代艺术展》试图用视觉艺术的语言去对话和连接当代的艺术观者。绘画新视觉单元中呈现的诸如李文培的戏曲水墨画《黄盖》，郝俪和林剑峰的戏曲布面油画作品《霸王别姬》和《向经典致敬－1》，王成宇的布面综合材料《渡》，张毅霞的艺术微喷《戏•熊猫》，以及马驰关于戏曲舞台艺术的系列纸本水彩《戏曲文化艺术馆》等作品。而新媒体戏曲动画单元则是带来了周星的《时迁盗宝》和马驰的《三岔口》。绘画新视觉和新媒体戏曲动画单元中多种当代艺术媒介所展示出戏曲艺术中仪式感的美妙，一定程度上，会引发当代艺术观者对于戏曲艺术在情感上的共振。

展览现场

《对戏—京韵新传当代艺术展》是以探索戏曲艺术的当代表达为主线，聚焦在京剧艺术的视觉讨论。戏曲老照片单元中18张1940年在天津金山照相馆的戏曲人物照片，其中荀慧生戏装3张、肖像1张，张君秋戏装1张、肖像1张，贯盛习戏装照4张，梅兰芳戏装照2张，谭富英、言慧珠、奚啸伯、李少春、李世芳、李多奎戏装照各1张，戏装扮相涉及《汾河湾》、《珠帘寨》、《定军山》等经典曲目。精品戏曲摄影的再次呈现和梳理，也体现了《对戏—京韵新传当代艺术展》在试图寻找一条戏曲艺术的传承新线索和探究一次京剧艺术的视觉新实践。

参展艺术家黄思达介绍《徽班进京》装置作品

黄思达，徽班进京，2020，戏曲装置

1790年（乾隆五十五年），恰逢乾隆八十大寿，扬州的盐商推荐并组织了“三庆”徽班，赶赴北京并献演于帝都。此后，“四喜”、“春台”、“和春”等徽班也相继进京。“徽调”的戏班，常被戏曲学者称作为“杂合戏班”，可是正是这种开放性的杂合艺术，最终成就了京剧这一经典剧种的诞生。特此，《对戏—京韵新传当代艺术展》在徽班进京单元邀请了郝俪，王成宇以及年轻艺术家黄思达和李月柔用视觉艺术的语言，来讲述“徽班进京”这个重要的历史事件。展览用绘画和装置作品，邀请公众一起来纪念徽班进京230周年，一起在空旷的舞台上，体验东方美学的独特韵律。

观展日期：11.14—12.23（周一闭馆）

观展时间：15:00—19:00

观展方式：免费观展

观展地点：北京繁星戏剧村·戏外艺术中心