“之谷收藏展——好久不见”展览现场

2021年12月2日，之谷空间将迎来创立以来的首个开幕展。该空间由80、90后两位新兴藏家联合创办，此次展览将展出他们的部分藏品。其中，艺术家宋琨的成名作“It is My Life”中的作品再度亮相，时隔多年，当艺术家再次面对昔日旧作，直言“好久不见”，叹息青春记忆的珍贵和时间的流逝。

“之谷收藏展——好久不见”展览现场

“It is My Life”奠定了宋琨作品的视觉面貌，是艺术家2005-2006年完成的日记体绘画。在这一年时间里，艺术家以统一的尺寸，每天一张的绘画形式记录了自己一年365天的生活。他们不是一批作品，而是一个关于时间的“项目”(project)。对于宋琨来说，她将每块空白画布，定义成一段空白时间，想象自己每天在填空，用自己经历的生活和情感与幻想填补进去。那些为数不多的空白画面意味着艺术家暂时的休整与回避，这种闪回和空白的效果让这组作品变得鲜活而富有生活的质感。端凝这些画作，笔触轻薄灵动，画面通透富有张力，凸显出艺术家对画面的把控能力，特别是在很多灰色的处理上又体现出古典绘画的优雅气质，令人在视觉直观上印象深刻。

“之谷收藏展——好久不见”展览现场

艺术家曾说“It is My Life”提供的更多其实是一种表达方式而不是要表达什么。那时候每天一张空白画布，过去现在未来挑选一个片段描绘出来，非常规律，但叙事逻辑不以客观时空线索为依据，听从直觉选择。一天天过去，内容一直在变，而单位时间不变。也是从那时起她在感性和理性之间找到了自己的平衡方式。

“之谷收藏展——好久不见”展览现场

北京之谷空间收藏展与宋琨在上海乔空间的新个展：“泛灵净界·鲛人泣珠”几乎同时展出，一南一北遥相呼应，此次新展艺术家创造了充满未来感的“泛灵族”形象，在创作这一系列形象时，艺术家感觉自己一直在过去、现在和未来立体的维度穿行。无论是虚拟的未来，还是曾经的“It is My Life”，因是能生，果是所生，其间种种形成暗合，交织在艺术家的创作里。回到原初或抵达未来，当下的一切文明只是暂时的、偶然的，终究是历史，而历史只是时间。感恩过去是对未来的祝福，未来是对过去的关照，来自何方，将往何处......

关于艺术家

宋琨，1977年出生于中国内蒙古，目前生活工作于中国北京。宋琨分别于2002年及2006年获得北京中央美术学院油画系学⼠与硕⼠学位，目前任中央美术学院油画系第三工作室客座教师，并且是 N12艺术团体的发起及组建⼈之⼀。宋琨的艺术实践以绘画为主，同时结合音乐现场、Music Video、装置等⽅式。透过捕捉描绘不同的形象、 真实或超现实的瞬间，宋琨的创作展现出个体瑰丽隐秘的私⼈世界对变化中的中国特有的反映和关照。近年来宋琨的创作步⼊了一个新的阶段，实验性地将当代亚文化及东方宗教元素与其创作系统相融合，延续对⼈类身体、潜意识与生存现状的探索，通过提炼、融合传统及各类亚⽂化元素，⽣成泛⽂化的未来⾁身。

宋琨的作品曾广泛展出于中国与海外艺术机构，如中国北京展览馆 （2021）、中国北京民生美术馆（2021）、中国上海 SSSSTART 空间 （2019）、中国上海龙美术馆（2016）、美国坦帕美术馆（2014）、中国北京UCCA尤伦斯当代艺术中心（2012）与美国洛杉矶哈默博物馆（2007）等地，并曾多次参加巴塞尔艺术展。诸多艺术机构亦将其作品纳入公共收藏，如中国北京中央美术学院美术馆、中国香港 M+ 视觉⽂化博物馆、中国民生美术馆、中国新世纪当代艺术基金会、中国上海龙美术馆、中国上海星美术馆、中国成都知美术馆，中国 Cc 艺术基金会、何炬星收藏、乔志兵收藏、法国弗朗索瓦·皮诺收藏、美国吉罗德·毕沙罗·塞伽罗特收藏与瑞士乌利·希克收藏。

关于之谷空间

 之谷空间建筑外观

之谷空间于2021年创立，创始人由两位年轻的80后、90后新晋藏家组成。新空间有别于常规的艺术区艺术品展示空间，而是定位在高品质的生活社区内，社区交通便利，环境优雅。新空间内部经过设计团队精心的设计和布局，旨在打造出一个轻松、舒适的观展氛围，空间实施预约制观展方式。

之谷空间开幕展

展览时间：2021年12月 2日- 2022年2月2日

展览地点：北京朝阳区广泽路2号慧谷根园

预约方式：微信预约Purple_2022