青年作曲家武玮作曲的《武玮第二交响曲》由上海音乐出版社以总谱、CD、黑胶唱片全息立体的方式出版发行，《武玮第二交响曲》又名《颂交响曲》。

这是武玮继去年《武玮第一交响曲》后的又一力作。此曲意在赞颂时空中的美好，赞颂的主题得启于诗经《颂》的美学，乐音体系上更侧重多重思绪的表达方式。

“武玮是天才级的作曲家。”谈到武玮的作曲，有人这样评价。    

“音乐创作，我开始得比较晚，先学吉他，后学钢琴，也学一些民乐器。总的来说，19岁之前就是玩，没好好学习。严格地说，心窍开得晚。不过，现在想来，玩一玩倒是保留了性情，反而不愿意随波逐流。”武玮说。

2006年，武玮参演了张广天导演的话剧《眼皮里摘下的梅花》，她在剧中饰演的角色有唱歌和舞蹈的内容，从那以后，她开始和张广天学习和声学，然后自己创作歌曲，大概在2008年写出了第一首歌曲。之后出版了个人音乐专辑《真核》《女唱师》和《武玮先生》，其中的音乐作品获得过华语金曲奖、腾讯书院文学奖等。

张广天是著名的作家、音乐家和戏剧家，目前为中央美术学院实验艺术学院教授，武玮和张广天结缘于话剧舞台，张广天也成为武玮从事专业作曲的启蒙导师。  

“张广天老师虽然多年奔波于舞台，但他是作曲方面的行家里手，很多电影音乐都出自他的手笔，他的音乐作品在国际上获过奖。尽管他的管弦乐作品从来没有出版过，但那是很棒的作品，我相信一定会在日后列入他的出版计划。”武玮说，“他是少见的有优质创作又懂量化教学的人，我从他那里得到音乐的真谛。我的作曲不是靠自学的，是靠多重学习的。”

“老师告诉我，音乐也是叙述的一种。 对此，我铭记在心。”武玮说。 

2009年至2013年间，武玮到韩国和欧洲去学习和工作。她在国外做另类实验音乐，与许多先锋音乐家在一起创作，以词曲唱一体的声乐作品为主。在丹麦、德国、奥地利等地还参加了剧团工作，参与创作的剧目有《基尔凯廓尔药丸》和《神佑新丹麦人》。

此次出版的《武玮第二交响曲》共分为四个乐章，全长36'01'。第一乐章名“穿香木屐的女人”，写女人的丰姿、情感、忧伤以及荣耀。第二乐章名“谦卑的男人”，写男人的秘密、软弱、跌倒、成就和终归。第三乐章名“祖母在未来”，是对祖母的回忆，也是对祖母的向往，祖母已然超越时空，她的仁爱心成为作曲者的追求。第四乐章名“古初”，武玮认为，古字的意思是起初，好比初心，是世界原初的样子，天地一切时间中美好的瞬间，大到浩茫，小到微毫，所有空间都有奇迹，赞颂原初就是赞颂永恒。  

在武玮看来，音乐的终极意义在于赞颂，颂是最高境界。人们在乐音中听到的，不止是乐音，而是可听可视可觉的一切。星星的歌唱，草木的呼吸，色彩和线条的情志，思绪的叹息，都本着乐音的表达技巧而呈现出来。

武玮的音乐运用了许多当代写作技法，但呈现面貌却非常典雅。她始终坚持音乐高贵的气质，远离狰狞、挣扎和消极。她说：“既然音乐是一种奉献，怎能不端出最好的品质？”

对于自己的爱徒武玮，张广天说：“她是个天才，非常难得。她的两部交响曲美好，精致而缜密。结构严谨，音乐语汇是崭新的，音响效果是未曾体验过的。她青出于蓝而胜于蓝。”