黄炳培，电影《重庆森林》海报，1994年，M+ 藏品。

香港西九文化区M+视觉文化博物馆宣布将呈献首个探索流行文化的展览——“暧昧：香港流行文化中的性别演绎”。展览将探讨流行文化如何展现中性以至流动的性别形象，并开启视觉艺术丶设计和流动影像等领域之间的互动对话。“暧昧”将於2017年3月17日至5月21日在M+展亭展出，为於展亭举办的第三个展览。作为香港西九文化区的一个永久设施，M+展亭在M+博物馆大楼於2019年底开幕前，将为用作M+举办展览的固定场地。

展览展出逾90件横跨1960年代至2016年的作品，并重新检视香港流行文化的八丶九十年代，探讨此黄金时期中广为流行的实验与创意如何对现今的视觉文化产生深远的影响。展品不仅来自M+收藏，亦包括本地机构丶私人藏家和艺术家的藏品。展品凸显流行文化如何作为一个大胆且多元的试验平台，挑战主流的男女性别观，阐释中性的美学和性别模糊的形象。

展览可分为四个部分：

第一部分以粤语流行音乐的传奇罗文及梅艳芳的经典演唱会服饰作为开篇，并同时展示当代歌手兼演员何韵诗的登台服装。这些由着名本地时装设计师刘培基和陈仲辉等设计的服装，以及香港一代巨星张国荣的影片和录像，彰显了舞台上种种对性别流动的演绎丶变装和华丽等元素。这些迄今看来颠覆或小众的元素，在当时(1980年代) 却是被广泛认可的。

第二部分展出一系列於1980年代末至1990年代香港经济起飞时代创作的电影片段，其中包括关锦鹏的经典作品《胭脂扣》(1988)及王家卫的《重庆森林》(1994)，呈现这一时期香港电影叙事手法的多样性，并探索电影如何运用叙事和戏剧修辞来诠释社会大众对现代生活中男女角色的态度。

第三部分探讨流行文化与平面设计的关联，展出由香港着名设计师陈幼坚丶夏永康丶张叔平和又一山人(anothermountainman)的多媒介创作，包括唱片封套设计丶《号外》杂志封面和摄影作品，展现美术指导与平面设计师之间创意互补的本质，并探讨如何透过设计展示对性别的思考 。

第四部分将展出精选的M+藏品，藉此检视流行文化如何成为艺术家及设计师的创作素材。石家豪创作的香港摩天大厦景观，对香港标志性建筑物提出了一种全新的解读;而何倩彤和黄汉明(Ming Wong)则以艺术作品向电影致敬。日本波普艺术家田名网敬一以拼贴创作探索大众传播时代中“意义”一概念的不稳定性;而新加坡设计师陈益(Theseus Chan)则在他的杂志设计中向多种风格借鉴。

“暧昧：香港流行文化中的性别演绎”由M+香港视觉文化策展人彭绮云丶M+ 香港视觉文化助理策展人周丽珊和流动影像策展助理罗海珊担任策展团队，并由周耀辉博士及吴俊雄博士当任策展顾问。

M+行政总监华安雅女士表示：“位於西九文化区内的M+展亭，为M+团队提供了一个完美的展览空间，实践其策展理念。『暧昧』的策展团队以全新视角诠释香港电影及流行文化历史中备受青睐的年代。M+致力促进本地及海外观众对当代视觉文化的了解，我相信『暧昧』将对此带来深远的影响。”

M+博物馆香港视觉文化策展人彭绮云女士表示：“在这展览中，我们希望以新颖的角度，引领观众再次检视香港80至90年代创意试验的蓬勃发展，尤其因为这时期的流行文化与现今的文化息息相关。本地演艺圈跨界别的特质可谓是行业先驱，集结艺术丶设计丶时装丶音乐丶戏剧丶电影及广告多方面的人才，并自然而然地从粤剧至前卫艺术当中吸取养分。这种创意活力令香港流行文化及电影业取得区域性及国际性的成就。‘暧昧’提供一个难得的机会，令市民透过当代的性别概念，重新认识耳熟能详的作品，同时向香港以外的观众介绍本地优秀的艺人及演员 。”

M+博物馆香港视觉文化助理策展人周丽珊女士表示：“‘暧昧’将聚焦展示雌雄莫辨又雌雄同体般流动的性别想像，从而检视香港流行文化如何推展丶深化丶甚或收窄大众的性别观念，多层面地激发对主流性别定型的探究。”

开放时间：

2017年3月17日至2017年5月21日

早上11 时至晚上6时

星期三至星期日及公众假期

地点：

西九文化区 M+展亭