3月7日~12日，东方歌舞团打造的“东方艺术周”亮相广州大剧院，为广州观众呈献三台风格各异的演出——舞剧《兰花花》、舞蹈诗画《国色》和《东方之声》音乐会，集中展示中国音乐舞蹈艺术的魅力。

舞剧《兰花花》

黄土地上的凄美恋曲

3月7日至8日，首先上演的是东方歌舞团艺术史上首部舞剧《兰花花》。全剧以老年杨五娃的回忆和红盖头为线索，讲述了发生在陕北的一个凄美的爱情故事。剧中表现兰花花和杨五娃爱情的双人舞的乐段，采用小提琴和大提琴演绎，其旋律如泣如诉、真情动人。

据《兰花花》的作曲者孟可介绍，新版《兰花花》无论从结构方式还是整体呈现，都比以前上了一个台阶，在保留了原汁原味的陕北风味的同时，进行了更加写意、含蓄的处理，都让这部舞剧更具文艺气质。

舞蹈诗画《国色》

舞动5000年国学风雅

3月10日晚上演的《国色》以古典舞为主要表现形式，选取中华文化中最具有代表性的青花瓷器、茶道竹韵、江南油纸伞、旗袍、书画、中医、昆曲等经典元素，或作为道具、或作为布景，甚至舞台灯光的设计，都仿佛让观众流连在中华5000年文化的长河里。

除了将传统元素用舞蹈来呈现，演出所用音乐也是经典的中国古曲，例如贯穿始终的《春江花月夜》，《青花流云》的篇章采用了《高山流水》，《胭脂醉》篇章的音乐是《牡丹亭》，《西风烈》篇章采用了《梅花三弄》，《月影听竹》篇章的音乐改编自《渔舟唱晚》，《望闻问切》篇章采用的是《阳关三叠》，还有《贵妃醉酒》《凤求凰》《金蛇狂舞》等。

音乐会《东方之声》

老歌唤起回忆

3月12日晚上演的大型音乐会《东方之声》由作曲家洪兵担任音乐总监、郑军任总导演，音乐会包含不同国家和地区的特色音乐，以爱与和平为基调，囊括了东方的特色乐器和经典曲目，以一种突破传统音乐会格局的形式全新呈现。

音乐会《幸福的微笑》《难忘的岁月》《民族的脊梁》三个篇章自成一体，篇章之间层层递进。《夏日的最后一朵玫瑰》《卡萨布兰卡》《瓦尔特保卫萨拉热窝》《啊，朋友再见》《山楂树》《莫斯科郊外的晚上》《小路》《大刀进行曲》《长城谣》《南泥湾》等曲目，将唤起不少听众回忆。

音乐会通过对经典音乐的重新编配，为经典赋予时代感。用音乐与观众对话，以多样化的形式和编排手法，引领观众们享受情景交融的艺术体验。