张大千 太平景象

庚辰（1940年）作

立轴 设色纸本

125×54.5cm

题识：

庚辰秋八月，敬造普贤菩萨一区于青城山中。大千居士张爰。

阿僧祗品偈。以此诸尘数诸刹，一尘十万不可说，尔劫称赞一普贤，无能尽其功德量。

钤印：张爰、三千大千

鉴藏印：盉盦所藏、耿实秋鉴赏

画佛像人物，不一定与画家本人的宗教信仰有关，更重要的是画家对宗教和绘画传统的认识，张大千虽出生于天主教家庭，但佛缘深厚，二十岁时曾在松江禅定寺出家为僧，经过百天，被迫结束短暂的佛徒生涯，但此期间，听经说法，为他奠定了佛学的根基识见，而“大千”的法号成为其终生的艺名。大千绘佛教人物，不仅仅追求形式和技法表现，而自有其宗教基础和对佛学的领悟。

是幅《太平景象》为张大千敬写普贤菩萨，普贤菩萨(梵文Samantabhadra)，大乘佛教的四大菩萨之一，象征着理德、行德，与象征着智德、正德的文殊菩萨相对应，同为释迦牟尼佛的左、右胁侍；亦是“华严三圣”之一。普贤菩萨的坐骑为六牙四足白象，普贤观经曰：“六牙表六度，四足表四如意。”六度为：布施、持戒、忍辱、精进、禅定、智慧。四神足，是成就究竟解脱所需的四种力道：欲神足、精勤神足、心神足、观神足。普贤菩萨以象为坐骑，“普贤之学得于行，行之谨审静重莫若象，故好象。”象有大威力，其性柔顺，其色清净无染，稳重而能够负载，以象调顺，意表菩萨性善柔、有大势，恩泽众生，宏远广大。

台北故宫现藏一册《楞严廿五圆通佛像册》，此册描绘《楞严经》所载二十五位菩萨取得圆通法门的要诀。画无款印，据陈继儒、董其昌题跋，知是吴彬所绘。其中一开《普贤》，可与大千此幅《太平有象》比对观之：

左：吴彬 《画楞严廿五圆通佛像普贤》、右： 张大千《太平景象》

大千画中普贤菩萨趺坐蒲上，面相肃穆，头光如月，执卷有思，双目凝睇有神，浓鬓卷发，质感郁茂，男相特点突出；而吴彬册中，男相特点则并不突出。盖受印度犍陀罗艺术影响的男相菩萨，唐时如此。宋以来，则偏向女相。由此可知，大千追溯古人渊源，对传统用功之深，而取舍有道。

脸部对比

普贤手执法器，大千所绘为经卷，吴彬册中为如意棒，均合佛典，因为普贤菩萨的法器并不固定，只是如意棒较为常见。

手部对比

大千所绘衣褶线条，运用挺拔的铁线描、行云流水描，粗重流畅，骨力浑厚，与面容身躯形成对比映衬。

下临坡岸溪流，伫立普贤菩萨的坐骑六牙四足白象。白象以后足站立，眉目盼兮，鼻卷莲花两朵，恒以六度万行之花，敬献于普贤菩萨，庄严无上。莲花用朱砂染出，敷色浓丽，夺人目光。

后方背景中山石壁立，用竖笔斧劈，以淡墨加赭石连皴带染，现遒劲之态；普贤菩萨四围花叶颇有特色，有佛寺壁画元素。全画用线于妩媚中见出力度、粗犷中见出圆润、潇洒中见出雍容，渲染出庄严宁静的太平景象。

画面左上方，书法与画面山石融为整体，烘托气氛。以带有金石韵味的隶书题佛谒：阿僧祗品偈。另用行书录文：“以此诸尘数诸刹，一尘十万不可说，尔劫称赞一普贤，无能尽其功德量。”与全画“一花一世界”的气氛相合，亦可见大千的佛学修养和铺陈安排。

佛谒左侧另用行书题作画时间及名款，“庚辰秋八月，敬造普贤菩萨一区于青城山中”。是幅作于1940年，为大千敦煌面壁前一年，隐居青城山时所写。

此幅《太平有象》，血战吴彬，造型奇古，笔墨多变，布局亦多精心，可见佛典遗韵，又具自家经营，結合山水、人物及走獸、花卉於一幅，實为其远涉敦煌前，佛教题材中的孤品精作。