今年春天，OCAT西安馆将以“环境”作为春季系列展览的主题。我们将通过影像、绘画、摄影和以个体生活与社群变迁为焦点的研究项目等对这一主题进行呈现。简而言之，八位艺术家即将展现的作品涵盖了广泛而丰富的个人观点与经历。

OCAT西安馆春季展览将于2017年3月4日至5月28日展出。

对于罗斌的《药·物》和任亚宁的《动物》系列作品来说，关于对现实的“离间”是他们创作的重要途径之一。在罗斌的作品中，他将原本司空见惯的中药材进行了重新的审视，利用湿版摄影技术把所见之物的“物性”抽离出来并幻化成为人们直觉以外的东西。这种创作的方式使人想到了爱德华·韦斯顿的《青椒》，但与之不同的是《药·物》系列本身更具有东方主义的神秘色彩而非单纯形式的显现。如果说罗斌这个系列的作品在物象本身上一直寻求一种东方式的万物有灵，以此为观者提供一种离间现实的环境，那么任亚宁的《动物》系列则更倾向于用光感表达对现实的离间。其用强烈的闪光灯曝光动物的标本，在光线中分离出环境与动物的形象，诱导观者站在虚假与真实之间的界限上去审视眼前的所见之物。故此，他们作品中的“静物”都指明了一道现实的裂隙，同时它也是一个颤栗之点，那是为了建立摄影固有话题而往往从现代摄影理论中被排斥出去的东西。如此僭越的实践，如同雅各布森对于诗歌的构想，其认为诗歌应为隐喻之于转喻的主导性。在罗斌和任亚宁的作品中，并不依赖于转喻的原则，而更倾向于从摄影语言的纵轴中汲取力量，即根据相似性用一个物象代替另一个物象，构成新的语言结构，从而完成对现实的离间。

© 罗斌，《药·物》系列，20x23cm|摄影

© 任亚宁，《动物》系列二，30x30cm|摄影

关于艺术家

罗斌，陕西户县人。2005年毕业于西安美术学院版画系摄影专业，2012年获得西安理工大学设计艺术学硕士学位。现就职于西安理工大学艺术与设计学院摄影专业。罗斌是陕西省摄影家协会及陕西人文地理摄影学会的会员。

任亚宁，1988年生于陕西旬邑。2013年毕业于西安美术学院影视动画系摄影专业获学士学位，目前继续在该专业攻读硕士研究生学位。

展览将于4月15日至5月28日展出。

鞠婷：“洋葱”

鞠婷的作品带有浓郁的“绘画”感，尽管使用丙烯颜料创作而成，却被赋予油画颜料厚重的质感。更重要的是这些“绘画”作品还兼有一种雕塑般的形态与纹理，使其作品在当今中国绘画领域具有独特的艺术语言及影响。

2013年，鞠婷开启了独立创作生涯，与此同时其作品开始与自己的表现意向紧密相联。她选择以一种近乎外科手术般精准的方式对材料进行刻画，以摆脱既定的创作框架。起初，艺术家使用丙烯替代油画颜料精心叠涂于画布之上，再用颜料刀切开仔细涂抹于画布上的层次，创造出一种带有图案的浮雕。图案往往呈条状垂直分布，视觉上割裂开画作的表面；这些嵌刻在表面的线条仿佛一种呈现画作中常见意象的媒介，同时又被厚重的材料层层覆盖，仅留下简单的轮廓。对于鞠婷来说，这是一种将时代特征内化的手段，更是打破惯例、探索自我创作语言的过程。2013年末，一种新的抽象语言就此形成。

四年过去，鞠婷的创作语言愈发成熟，其中不乏变化。近期的作品中，艺术家将整片颜料从画布上剥离，重新拼接并层层叠加在新的画作上，形成了令人惊喜的颜色叠层，而一种基于作品表面流动质感而存在的运动感也随之呈现。在今天的中国当代艺术语境中，鞠婷的油画作品中对抽象绘画以及空间语言的探索都是非常令人兴奋的。

OCAT西安馆诚挚感谢北京星空间画廊对本次展览的支持。

©️ 鞠婷，无题020317，木板丙烯|110x108cm|2017

图片由北京星空间画廊提供

关于艺术家

鞠婷，1983年出生于山东。2007年于版画系毕业，2013年获得硕士学位。目前工作生活于北京。

展览将于4月15日至5月28日展出。